《和声法则》 第四讲 上节点和弦法则（续）

scz

《和声法则》 第四讲 上节点和弦法则（续）
法则中得出了如下关系：
5  —   4  —  3 —  2 —  1 —  0 — （—-1）
Bdim— Em—   Am—  Dm— G—  C—    F；
Ⅶ0—  Ⅲm—  Ⅵm—  Ⅱm— Ⅴ— Ⅰ—   Ⅳ；
                              Ⅳ— bⅦ
结合法则规定，可以导出公式举例如下：
公式：
Ⅰ—Ⅱm—Ⅴ—bⅦ—Ⅴ—Ⅰ；
理论根据：
Ⅰ—Ⅱm：主和弦直通法则；Ⅱm—Ⅴ：五度下行法则；Ⅴ—bⅦ—Ⅴ：本讲法则：Ⅴ—Ⅰ：五度下行法则。
公式：Ⅰ—bⅦ—Ⅳ—Ⅰ：
理论根据：
Ⅰ—bⅦ—Ⅳ；主和弦直通和本讲法则；Ⅳ—Ⅰ：下节点法则。
公式：
Ⅰ—Ⅲm—  Ⅵm—  Ⅱm—  Ⅳ— Ⅱm—Ⅴ— bⅦ— Ⅴ（7）— Ⅰ；
理论根据：
Ⅴ— bⅦ：合法公式，不常用，用于蓝调。bⅦ— Ⅴ（7）— Ⅰ；常用，Ⅴ（7）：替代和弦。其它网友自行分析。
网友可自行导出其它公式。
以上的法则适用于大调。关于小调，由于在调式上的特殊性，其法则与大调相比有些明显的不同。不能照搬大调法则。小调的法则自由度要大一些，有些公式在大调中不能使用。这一点在学习小调法则时要注意。如：林文信《12小时•••》中的《Autumn leaves》是一首小调歌曲。它的和弦用法符合小调公式，在小调歌曲中常用，但是在大调歌曲中几平不使用。


提示：
下一讲：“和声分析”将在“乐理学习与歌曲创作”版块。

tianyuandn

非常感谢！学习了。

筱旻

《和声法则》 第四讲 上节点和弦法则（续）
法则中得出了如下关系：
5  —   4  —  3 —  2 —  1 —  0 ...
scz 发表于 2010-11-22 16:38

    老师您好,请点这里: https://www.cnkeyboard.com/bbs/pm.php  查收站内短信~

scz

感谢管理员，夫夫老师，qvjs版主：
笔者同意你们的邀请。
笔者是个九月份才注册微不足道的新手，对于网上“行规”一无所知，甚至连网上的“行话”都不会几句，也不知道管理团队和版主的工作职责是什么。这些正是急需向几位版主虚心学习班的内容。
笔者的当务之急是把“读书笔记”的内容尽快转化为网上的贴子。以便和网友们一起讨论一起提高。
夫夫老师也太客气了。笔者在04 年就从网上了解了夫夫老师，一直没敢打扰。夫夫老师如果有什么需要帮忙，笔者将尽力协助。

Wfz131网友：
关于学习电子琴的捷径问题，与教师的切身利益有一定的关系。学生是教师的衣食父母。因此，一直没有太清楚的加以说明。
学会电子琴有三项标准（参看《•••键盘手的标准》），实际上成为了学琴的共识。其中“钢琴家的技巧”和“作曲家的才华”两项应当在电子琴的教学中完成。这两项更明确的说就是“指法和学问”，并在开始教学的第一课要向学生说明白。教师必须根据“指法和学问”的要求制定出教学内容。多余的知识不讲，尽量缩短学时。笔者运用 “双向并行”方法辅导过两个半从零开始学琴的学生，在40学时之内基本达到了上述的要求，“指法”做到了“上手”，“学问”掌握了和弦编配。
笔者在多年前做了一项尝试。在40 学时之内教会一名成年人电子琴弹奏。达到目的是“和声写作”。这是一项不收学费的试验性项目。
前20 学时学习“指法”。从哈农到车尔尼599-19中选取出有关内容。学生的指法练习不在学时内进行，而是在课后自行练习。学时内只作不超过10分钟对学生的琴上操作检查和老师的演示。更多的是讲解理论内容：音程，和弦，调式，曲式，模进•••，并结合练习曲加以理解。并要求学生在课后练琴时结合“视听练耳”，这是成年人学琴的真正难点。通过20学时的学习，指法基本掌握。和声的基础知识也已经完成。这就是并行教学。教学中要了解学生的需求不断的调整教学内容，不是只凭教师主观意断。这就是双向教学。这20 学时的“指法”内容主要是在“练”，因此，没有必要教师时时跟在旁边。
后20 学时是以教“和声写作”为主。因此是以“教”为主。但是在学习和声写作时也必须在琴上“实践”，这个“实践”过程同时把“指法”部分加以巩固完善。这又是一个“并行教学”。 当然，学习这部分内容不是简单的学习“和声学教程”而是需要教师重新整合，达到即通俗又简单的教学目的。

penyou14

自学钢琴，该从哪本教材开始呢

qyjs

回复 5# penyou14
看看这帖，也许对你有帮助https://www.cnkeyboard.com/bbs/thread-59096-1-1.html

多瑙河纤夫

学习了。谢谢老师

gnail

一口气看到第四课（下），加油。
又：谢谢LZ

mazmo

继续顶楼主。

JACK1014

谢谢楼主的好贴。。。。。。。。。。。。。。嘿嘿  谢谢

popper

LZ老师~~谢谢了~虽然看得有点吃力哈~~慢慢消化~~

fengsha1221

{:soso_e100:}{:soso_e183:}先下载下载再说，呵呵。

newission

一直困惑bVII，来看看果然很有收货，记录下来回去试试

但是老师能不能提供些样例，我去试听下效果

scz

楼上网友：
bⅦ是布鲁斯调式音阶的音级，严格的讲它不应当属于七声大小调式笔者这样论述是有原因的已经在《和声法则》后记中作过解释，你先阅读一下《和声法则》 第二十一讲其中就有对bⅦ和弦的地位问题的解释。当然你如果有时间能够读完所有和声贴对它的认识将会更清楚。

通天塔

希望老师能够出点视频讲解 或者出版下 我一定会买的

通天塔

现在成人学琴 很难 重点在于时间 所以找课本 非常痛苦 学这本书几天 学那本书几天 或者简单的太简单 稍微难点的 有看不懂

如梦尘烟

学习了。谢谢老师

Iam_Luminous

楼主才是伟大的···

井月轻波

JACK1014 发表于 2011-7-5 01:08
谢谢楼主的好贴。。。。。。。。。。。。。。嘿嘿  谢谢

关于小调，由于在调式上的特殊性，其法则与大调相比有些明显的不同。不能照搬大调法则。小调的法则自由度要大一些，有些公式在大调中不能使用。这一点在学习小调法则时要注意。


至今对这句话 无法理解透彻~~~很渴望啊~

scz

井月轻波 发表于 2013-4-18 09:50
关于小调，由于在调式上的特殊性，其法则与大调相比有些明显的不同。不能照搬大调法则。小调的法则自由度 ...

由于小调的主和弦位置较高在和声写作时它的属和弦前面的空间较小，所以需要越过上主和弦与属和弦连接。实际上是一种高端减三和弦的替换过程，在大调中通常不作减三和弦替换。而低端和弦的替换大小调都使用。你看一下《和声法则》第八讲里面有两种调式的原始数学模型的对比。

huage

以上四讲我总结一下，线性五度下行法则，下节点法则（4可代2M），上节点法则（B7可代G），主和弦直通法则。

亮键

学习，收藏了。

BA7AK

继续进来跟老师学习新内容。

井月轻波

scz 发表于 2013-4-18 11:16
由于小调的主和弦位置较高在和声写作时它的属和弦前面的空间较小，所以需要越过上主和弦与属和弦连接。实 ...

老师，我的时间不够多。有些时候没来看。
关于去年我提出的这个问题，我现在又有了一种认识。
按老师说的，除去调式的观点。

既然小调是悲伤的， 我PASS小调这个概念。 自然而然选取小三和弦作为主打和弦，自然就用246 提到了724，作为这个链接的高端。 而且，随着乐曲的进行，和弦的选取，符合歌曲的感觉就好。

gaoliang992

看完楼主老师的帖子感觉受益匪浅，以后会更加认真地学习！不过有个问题想问一下，梁静茹的《勇气》中（c调），当旋律进行到“我愿意天涯海角都随你去，我知道一切不容易”的时候，连续用了两个4-3m-6m，貌似法则中4不能接3或者6啊，但这个进行在听觉上也挺好的啊，这个应该怎么理解啊？是什么装饰和弦吗？麻烦您指点一下，谢谢了！

scz

gaoliang992 发表于 2014-4-30 17:26
看完楼主老师的帖子感觉受益匪浅，以后会更加认真地学习！不过有个问题想问一下，梁静茹的《勇气》中（c调） ...

　　你提到的这首《勇气》1=F在笔者的印象中是光良作曲。
　　其中你的问题有相当的代表性，产生的原因是使用西方古典音乐理论解释当代的流行音乐。而在西方传统的和声理论中有这样值得注意的两个特点：首先是和声与旋律脱节，不是由旋律生成和声而是由调式决定和声人为因素太多和声的内在规律几乎不加考虑。其次，只有和弦连接不分和弦公式，和声写作没有层次感。
　　现在你阅读到了《和声法则》第四讲还不能完全理解它的真实含义，《和声法则》是从旋律为基础进行和声写而彻底放弃所谓“调式”的影响。并把所有的和弦连接分为“和弦公式”和“装饰和弦”两大类，如此分类可以准确的解释类似于你所提出的歧义性问题。你所提到的“4—3m—6m”这样的在传统和声理论中所谓连接概念本身就存在问题。在《和声法则》中4 可以下接 3m 条件是用于装饰和弦上，在歌曲中常出现：
　　Ⅳ·Ⅲm—Ⅵm；
解释如下：
Ⅲm—Ⅵm 是从原始数学模型截取和弦公式，Ⅳ·Ⅲm 是和弦级进有装饰作用使用Ⅳ 修饰Ⅲm ，但是这几个和弦的使用必须考虑所对应的旋律的兼容性，不能脱离旋律而单独研究和声。
　　

scz

gaoliang992 发表于 2014-4-30 17:26
看完楼主老师的帖子感觉受益匪浅，以后会更加认真地学习！不过有个问题想问一下，梁静茹的《勇气》中（c调） ...

　　你提到的这首《勇气》1=F在笔者的印象中是光良作曲。
　　其中你的问题有相当的代表性，产生的原因是使用西方古典音乐理论解释当代的流行音乐。而在西方传统的和声理论中有这样值得注意的两个特点：首先是和声与旋律脱节，不是由旋律生成和声而是由调式决定和声人为因素太多和声的内在规律几乎不加考虑。其次，只有和弦连接不分和弦公式，和声写作没有层次感。
　　现在你阅读到了《和声法则》第四讲还不能完全理解它的真实含义，《和声法则》是从旋律为基础进行和声写作而彻底放弃所谓“调式”的影响。并把所有的和弦连接分为“和弦公式”和“装饰和弦”两大类，如此分类可以准确的解释类似于你所提出的歧义性问题。你所提到的“4—3m—6m”这样的在传统和声理论中所谓连接概念本身就存在问题。在《和声法则》中4 可以下接 3m 条件是用于装饰和弦上，在歌曲中常出现：
　　Ⅳ·Ⅲm—Ⅵm；
解释如下：
Ⅲm—Ⅵm 是从原始数学模型截取和弦公式，Ⅳ·Ⅲm 是和弦级进有装饰作用使用Ⅳ 修饰Ⅲm ，但是这几个和弦的使用必须考虑所对应的旋律的兼容性，不能脱离旋律而单独研究和声。
　　

gaoliang992

scz 发表于 2014-5-1 06:20
　　你提到的这首《勇气》1=F在笔者的印象中是光良作曲。
　　其中你的问题有相当的代表性，产生的原因 ...

谢谢老师！貌似明白些了，就是说这个和弦连接在传统和声学中是不适用的，在和声法则中是依照旋律走向，将4作为3m的装饰和弦是可行的。是不是这样解释？
我会继续往下仔细阅读您的课程的，再次多谢老师。

scz

gaoliang992 发表于 2014-5-1 16:31
谢谢老师！貌似明白些了，就是说这个和弦连接在传统和声学中是不适用的，在和声法则中是依照旋律走向，将 ...

　　的确“Ⅳ·Ⅲm” 的连接方式在和声法则的理论体系中是装饰和弦，但是在西方古典音乐理论范围内找不到理论出处。类似的和声走向在实践中是存在的，由于传统音乐理论只限于大小调式的二元化在这个体系中把所有的和弦关系统称为和弦连接。针对于当代的流行音乐爵士音乐早已经超出了大小调式的理论范围，如果还是以简单的连接来解释和声进行，以不分大小调来处理流行音乐和声以及使用大调布鲁与小调布鲁斯来规范布鲁斯调式有些过于简单粗放，带来的结果很容易使读者感到迷糊。在上个世纪末笔者发现一本学院派的和声教程中明确提到和声学是科学，同时期也出现了让笔者感到兴奋的有些超出功能和声苗头的有关五度链及五度圈的论述可是最后又回到了大小调式内。
　　对待当代的音乐应当有一种严谨的态度，使用传统音乐理论的粗放简单的方式是不可取。就以大名鼎鼎的和声学教程为例不仅缺乏理论推演连范例也是专为某种和声连接所写的几个没有任何情感表达的小节的音符罗列，音乐是情感的艺术没有情感不能称为音乐。和声写作提倡拥有个人风格，但是不等于无原则的所谓灵活，这原则就是理论根据。
　　

贺方遒

非常感谢！学习了。