小提琴家薛伟谈考级及教学

laypeople

薛伟 １９６３年出生于郑州，８岁学琴，１４岁考入上海音乐学院附中，１９岁考入中央音乐学院。１９８５年赴英国音乐学院大师班。２６岁那年被英国皇家音乐学院聘为教授，成为该院有史以来最年轻的教授，也是教授中的第一位东方人。在１９８６年莫斯科第八届国际柴可夫斯基小提琴大赛中获银奖。两周后，参加卡尔·弗莱什国际小提琴大赛，赢得金奖。同年，他又获得了英国青年独奏家年奖。去年１０月，已经征服世界的薛伟出任“柴可夫斯基小提琴大赛”评委，成为迄今为止最年轻的评委。薛伟曾为众多世界知名唱片公司灌录了大量唱片，他所录制的《梁祝协奏曲》被评为最权威的版本之一。２００２年，他与古典音乐界的“百年老店”百代公司签约５年，成为该公司旗下第一位华人音乐家。

l        薛伟说：“那个十来岁的孩子是我的学生，中年夫妇是他的父母，他们是从西安过来的。这孩子理解作品非常快。”
　　“他现在几级了？”我问。
薛伟笑了：“几级并不重要，重要的是理解和接受作品的能力，也就是平素大家所说的悟性，不能把作品的思想和精神揭示出来，而只是反映音符，不论几级永远都只是一个匠……”
“国内的音乐教育普遍存在一个问题，过于看重技术，而忽视了真正的目的，目前国内正在进行的基本是一种技术教育，不太像音乐教育，对音乐的挖掘，对艺术的再创造，是非常少的。这是一个非常大的误区，人们只关心拉这个曲子那个曲子，技术上达到几级，但音乐作品的精神所在，却很少有人去挖掘去探讨……我一直认为，意境和情感比外在声音的质感和高超的技术更重要。”

l        几个月前，薛伟在上海音乐学院上完公开课以后，有一个老师领着一个该校的高材生求教薛伟，说这个学生的肌能有问题，总有那么几个柔弦音不到位。当薛伟得知该学生演奏的是１０大经典名曲《勃拉姆斯协奏曲》第二乐章时，他撇开了技术，开始给学生讲音乐讲作品讲勃拉姆斯……
　　１ 个小时后，学生哭了———那个困扰他很久的“肌能”问题彻底解决了，他判若两人。薛伟很认真地说：“那个泪流满面的学生是个很有才华的孩子。”他当时只对他说了一句话：“高超的技巧必须和内心的感受很好地结合起来。”薛伟说，他也一直希望自己能做到“表里如一，琴如其人”。“通过一件乐器来表达心声本身就不是件容易的事，我甚至想，要能把内心感受的百分之九十在音乐中表现出来，那也就死而无憾了……”

l        薛伟说：“我对新专辑《爱的致意》这张碟的要求非常非常高，里面一首《无穷动》，一共录了４４遍。我要的是极致，那是一种出神入化，用完全的个性化的语言再现音乐之美。我不能允许自己有一毫米细微的失误，因为这是个太精细的工作。”

feeling

技术与音乐理解达到双向的完美，才是真正的音乐。

出水芙蓉

精辟!受益匪浅!!

momozhufuta

高超的技巧和内心的感受相结合，演奏出乐曲的精神谈何容易呀！

laypeople

薛伟的小提琴作品Violin classics in Red　China盖了冒了。

01.fishermans song for harvest
02.jasmine
03.joyful new year
04.kangding love song
05.lapping waves of the lake hong
06.lullaby
07.morning in miao mountain
08.overture of spring festival suite
09.red flowers on the moutain
10.the golden furnace
11.the sun shines over taxkorgan
12.why are the flowers fiery
13.zhuang s brocade to chairman mao
14.a pleasant nigh

他诠释的陈钢的Butterfly　Mendelssohn也是没说的。

今晚３套艺术人生朱军采访了陈钢，其中陈钢的一句话令人发醒：
现在人学习钢琴，技术熟练，拾级、音乐学院，但是他可能永远只是钢琴家而不是音乐家。
（大意）

杨小样

谢谢楼主，薛伟是个天才啊，考级及教学的好文章，学习了。

Tomas77

说得好，非常好。

chm8624

feeling 发表于 2004-4-7 08:05
技术与音乐理解达到双向的完美，才是真正的音乐。

建议还添加一点，发自内心的感受--表达出来

雨中听雷

非常的同意薛伟老师的见解，这样类似话也是我常常和学生说的。
一个学生考了高级而对音乐没有丝毫的理解和表达，只能说是个弹奏机器。音乐的终极目标就是通过音乐表达自己感情，从而能打动听者。

霸气

这种意境是难以达到的，就好像是把现实的生活变成影视剧上面的一样。

huage

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