电声乐队配器简易实用教程(九）

曲波

编配的程序和方法
     不论做什么事情，有个科学的好方法是很重要的，这样能事倍功半！那么这个方法尤其对于初学者更是重要，能让他们迅速入门，找到突破口！然后不断的学习和积累，逐渐形成自己的独特的思维方式！
     1.熟悉歌曲或者乐曲
     拿来一首歌曲或乐曲不要急于编配，尤其是陌生的更始如此！应该全面的分析一下歌曲！分析的内容包括下面这些内容
      1）主题内容，是表达爱情，亲情，友情，是战斗的，还是爱国的，是和平的还是博爱的！
      2）演唱形式及作品风格，是美声，民族，还是通俗，是男声，女声，童声，是独唱，重唱，合唱，是作品的风格的内在韵律是什么，适合用什么样的节奏来表达！
     3）速度是什么，感情要表达什么！节拍是什么！
     4）调式调性是什么，是什么调，是大调还是小调！
     5）曲式结构是什么，几段体，那里是高潮，哪里是重复！
     6）音区音域是什么！是男低音，还是女高音等！
要反复哼唱，别怕花费时间，在你反复哼唱的过程中，许多的创作手法就油然而生！而在配器之前就把歌曲背唱下来，这是非常有好处的！
     二.编写前奏，间奏，尾奏
     作为一个完整的歌曲，应该有前奏，间奏，尾奏，但一些短小的歌曲也没有前奏，间奏，尾奏，而这里也往往是乐队需要重点表现的地方！而很多歌曲没有前奏，间奏，尾奏，着就需要我们自己动手去编写！而在配器之前，要把这些弄完整，以便在配器上有条不紊！
      三.选择恰当的乐队编制
      可以说乐队的编制直接制约着你的配器，假如你的乐队没有民族乐器或者民族音色，你怎么能编写这个声部呢！所以一首歌曲的陪器，要从你的乐队的实际编制出发，恰当的选择乐器，但如果是用MIDI来制作音乐的话，就好办多了，因为这意味着你有非常多的乐器或者说音色，你可以根据需要自由的选择和应用！
      四.选择恰当的节奏
      各种节奏的特点和风格已经在前面叙述过了，这里在实际运用的时候要注意前后的对比，一般来讲，不要一个节奏型一贯到底！要寻求一定的变化！一个一般的原则是由简单到复杂，右稀疏到紧密！或者前后用不同的风格来对比！但要注意内在的联系！
      五.配制和声
      一般来讲我们可以按照传统的和声体系去编配，但有几点要注意！
     1）  和声语言尽量要简洁，和歌曲的风格，调性统一！
     2）  把握好和声节奏的快慢和松弛，尤其是快速的歌曲，和声的变化一定不要快，有个原则是以慢应快，以快应慢！比较好！
    3）  注意和声功能和色彩的运用，和声进行的规律，比如在歌曲高潮是运用主和旋到下属和弦的进行就是功能和色彩运用的好例子！
    4）  和声可以随意一些，不必拘泥于传统的和声理论，一切以效果为准则！
     六.伴奏织体层次的设计
       乐队织体层次及伴奏声部音域：（1）高音区：副旋律：（A）
                                                                                 （B）
                                                 （2）中音区：（A）歌唱声部
                                                                     （B）伴奏织体：吉他，钢琴，色彩性乐器
                                                 （3）低音区：（A）低音声部
                                                                     （B）副旋律
                                                 （4）打击乐声部：
    伴奏织体层次分纵向和横向在横向发展的同时要致意纵向的联系，注意各个声部的对比，在歌唱声部最好不要在使用副旋律，以免喧宾夺主！横向的安排要错落有秩，不要所有乐器一起近来，一起走，根据乐曲的情绪有目的的使用每一个乐器或者音色！

[ 本帖最后由 qubo 于 2006-10-21 08:06 编辑 ]

duaaa

受益匪浅，象限了，谢谢

1371320003

先顶一个，再收藏学习，波波老师辛苦了

杨小样

曲老师你辛苦了，真是好教材啊，一定收藏学习。

BA7AK

好东东，学习了。谢谢

龙在雨中

谢谢老师分享.老师辛苦了.非常好的教程.学习了.

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学习了解一下!

董玉龙

学习，了解下，新手

rjlxpzxy

好教材啊，一定收藏学习