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本帖最后由 iixmen 于 2012-9-13 18:02 编辑
日安 发表于 2012-9-13 12:24 
朋友,你能不能教下我嘛。交学费也行的啊。我实在是理不出一个头绪,哪怕你给我指个方向也行。说明书那些 ...
老哥客气了,刚好我自己这一年来也是在用LE,而且我到现在也没中文说明书,我英文也是一塌糊涂。所以很多时候你别被说明书给完全带进去了,关键还是,你的问题是什么?有了问题才是答案,首先问题得具体,然后才能一步一步解决掉,就拿我自己来说吧,我拿到一台新琴就会先去了解它的常用功能,比如单音色模式和音色组合模式,在LE上面就是Program和setup,至少在LE上面就是这么两个英文,在Roland fantom系列又不是这么叫,但是功能和概念又是一样的,所以你别管它是怎么翻译。我对LE开发得也不深,但是常用的一些功能也就那么几类,我都是有针对性的慢慢来的,所谓针对性其实我自己就是针对的歌曲或者作品,举个简单的例子:我们是大编乐队,经常会有商业性的演出,所以大部分情况下我们都是在COPY别人的作品,其中一些经典的流行歌的比重就比较大,毕竟是要符合大众的口味,那么很多现代的流行歌一首歌里面键盘声部常常要用到几个音色,比如钢琴,弦乐,风琴,长笛或者pad,lead,synth等等,我的习惯是拿到一首歌曲后会先找出它需要的音色,刚开始的时候对LE的音色分类还不是很了解,所以很多情况下真的是在一千多个音色里面一个一个的试听的,时间一常自己慢慢就熟悉了,以后一首歌差不多一听就知道会用到那几个类别的音色。比如大众点的歌··相信自己的前奏就非常经典了吧(这里就不说零点抄不抄袭的问题了)··这个前奏谁都能听出来了吧,大部分是由弦乐构成的,但又不是简单的一个弦乐音色就能搞定的,所以在这样的情况下我们就需要用上LE的SETUP(音色组合模式)的16个音色的分割或者叠加,自己多找几个弦乐慢慢叠吧,再叠加弦乐的过程中你又会发现需要每一层弦乐所负责的音区高低不同才能最大程度上的像和有立体感,于是你又会在每一层的音色里去调它的高低八度或者单独的音量大小等等,前奏音色做完了,然后其实前奏前面还有一个小过门的,小过门又要用到Brass(也就是铜管类)的音色,这时候你又会考虑为了演奏方便的情况下尽量减少音色的切换(虽说合成器上都有用户音色库这个功能,在LE上是Q Access,这也是为了能最大程度上的方便用户切换)所以又要考虑键盘分割来做这么一个小过门完了直接进前奏,然后进正歌第一段你会听到只有一个BASS在走律动完了其实还有一个键盘用synth类别的音色做的一个RIFF在跟BASS做呼应呢,这玩意儿一听就知道不是真弹出来的,因为那样弹的话手会很累的。。所以这个时候咱们的琶音器就该上场了···那么算下来这么一首歌我们就会用上音色叠加,分割,切换,还有琶音器,这首歌完成下来你就能学到这么多东西,那当然你也可以就随随便便的用两个弦乐叠加了了事,但那样以后整个乐队的东西出来就粗糙了,不细腻,整个档次也就很低了,观众虽然大多数不懂但是好不好听他们是知道的,我们玩音乐的对观众负责其实就是对自己负责。还有一首大众点的歌:陈奕迅的浮夸,前奏也很重要,你做不出那个音色,别人就听不出是这首歌。按道理说这首歌最起码是要求两个以上的键盘手的,但我就用LE一台琴就能很大程度上的可以接近,而且COPY程度起码在百分之90以上,其实就是需要保持钢琴声部的左右手声部都在,然后还有一个lead类的音色差不多一直在贯穿,当然这就又要结合到LE的八个打击垫的功能了(过程是比较繁琐,但我们说的既然是COPY,那就怎么像怎么弄吧,反正多动手,多动脑,方法都是活的,关键是看自己怎么去构思,怎么做的不重要,做出来别人听着舒服才重要)lead音色我用的是编号209,音色本身是很硬很干的,但是只需要你轻轻的推一下调制轮(就是弯音轮旁边那个.)然后随便调一下它的混响,然后你就会发现这就差不多是原作品一模一样的音色了,再按下SAVE键直接保存为用户音色(用户音色前面都加有星号的,都在USER里面)楼主可以有兴趣可以亲自试下。反正就是诸如此类的东西,慢慢的就能举一反三了,COPY的越多,自己懂的就越多,琴也会慢慢开发得越多,其实就这么回事,我话又多了点 ,也是想表述得详细一点··也不知道对楼主有用没,反正有问题大家互相交流就可以了,我也是新手,也在慢慢的学习中 |
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