翻译《基础钢琴练习法》(110-114页) 第一章第III节钢琴练习话题选讲背谱之6i6j

婷儿 · 发表于 2013-2-19 21:12

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i. 脑中时值超前于弹奏
当你背谱演奏时，大脑中的时值要时刻超前于弹奏，这样才能有把握，才能预见困难和对环境的变化做出相应的调整。比如，你能预见一个即将出现的“状况”，然后用一个本书讨论的窍门（见III.9 对曲子进行打磨抛光）去化解。如果你没有超前的思维就不能预见“状况”的发生。训练超前思维的办法是先快弹，然后放慢速度。快弹可以让你的脑子转得更快，然后当你慢下来时，大脑就自动超前于音乐了。只有曲子背熟了大脑才能超前于音乐，所以超前思维可以检测并促进记忆。
超前思维依据难度可以分为不同的等级。弹得极慢时，脑中时值可以超前一个音符。快速弹奏时，思维得提前几小节甚至几个乐句。超前思维的重心也有可能在于音乐主题、音乐理念或是不同的声部和和弦转换。这些都是帮助你记忆的不同形式的联系。
飞速弹奏的最好办法当然是分手弹。这也是一个分手练习的高价值附产品。快速弹奏对大脑的影响一开始会让你感到吃惊。如果你从来没有弹这么快，这是一种全新的体验。每一个大脑都有它的最快运转速度，且因人而异。你得保证你的最快速度能够达到曲子的要求。速度练习的最佳方式是多指同时下键音组弹奏练习。因为你要驱动大脑飞速运转，合手弹奏是不容易达到那么快的速度的。
j. 确立永久记忆，在脑子里弹奏
背谱的方法至少有五种；分别是：（1）手指记忆（听觉/触觉），（2）音乐记忆（声音），（3）图像记忆（视觉），（4）键盘记忆/脑弹（视觉/触觉，大脑），（5）乐谱记忆（大脑）。实际上所有人的记忆都综合了以上几个方面。大多数人主要依靠其中一种记忆方法，以其它的作为补充。
前面我们已经讨论过手指记忆（III.6.d）。只需进行简单重复使得“音乐在手上”便可获得手指记忆。直觉教育法认为这是最好的记忆方法，因为缺乏更好的办法。我们现在要做的是用真正的记忆取代手指记忆以确立更为永久且可靠的记忆。
音乐记忆基于音乐本身：旋律、节奏、表达、情绪等。音乐记忆非常适合乐感很强的艺术家这类人。掌握绝对音高的人也能很好地运用这个方法，因为他们能根据音乐记忆直接找到对应的音符。喜欢作曲的人也倾向于这个记忆方法。音乐家不一定生来就有很好的音乐记忆力，还是要视他们的大脑类型而定，虽然大脑是可以通过训练改变的（III.6.m会讨论）。音乐记忆力好的人其它记忆力也好，比如记作曲家的名字和作品。他们能很好地记住旋律，大部分他们只听过几遍的曲子，只要你说出曲名他们就能哼出旋律。
音乐记忆最重要的功能在于它是记忆的运算法则。m部分里我们可以看到拥有超级记忆力的人都有着某种记忆的“算法”。成功记忆的关键在于拥有一种记忆算法并且深知怎么运用它。音乐家都很幸运，因为他们不需要再发明什么算法——音乐本身就是一种最优秀的算法。这就是钢琴家能在音乐会上连续演奏几个小时而不出错的主要原因。如果不了解记忆的这个方面，我们往往会把它归因于“天赋”或是“天才”，但实际上，这只是一项容易学会的记忆技巧而以，下面会详细描述。
图像记忆：你记住了整篇乐谱，乐谱在大脑里成像供你阅读。即便那些自认为图像记忆力不好的人，从一开始就把图像记忆作为常规来练习，也能达到很好的图像记忆力。很多人会发现，如果他们从学习曲子的第一天就开始孜孜不倦的练习，等到他们能令人满意地演奏这首曲子时，每一页只有几小节没有形成图像记忆了。建立图像记忆可以遵循以下方法，一只手一只手地记，一小节一小节地记。
图像记忆的另一个方法是先记住乐曲的概貌，诸如一页有几行，一行有几小节；然后记每小节的音符，然后记表情记号等等。也就是说，先记整体特征，然后逐渐把握细节。图像记忆先从单手开始。你必须使用精确的乐谱，没有瑕疵和多余的记号。如果某些小节记起来觉得困难，可以在这个地方画个特别的标记，比如笑脸什么的来帮助你加强记忆。等你下次要回忆这个部分时，可以先想起这个笑脸标记。
图像记忆有个优点，它可以在没有钢琴的情况下，任何时间、任何地点来进行。实际上，一旦形成了图像记忆，你就必须时常离开钢琴去阅读脑子里乐谱直到永远记住它。另一个优点是，如果在演奏中途“卡壳”了，你可以通过阅读脑子里那个部分的乐谱而轻松地接下去弹。图像记忆还能让你在弹奏时提前读谱，这可以帮助你的思维超前。还有一个优点是能帮助你读谱。
图像记忆的主要缺点是大部分人难以长时间保持，因为视觉图像的“带宽”极大，需要耗费比其他记忆方法更多的时间精力去保持。另一个缺点是，在脑袋里绘出乐谱并阅读它是一个相对缓慢的思想过程，这个过程可能会干扰弹奏。不过如果你按照这里讨论的方法练习，你会觉得这比你想象的容易。原则上，一旦记住一首曲子，你就应该熟记每一个音符，并且能把音符回溯到乐谱上，这有利于图像记忆。只要掌握了这里讨论的所有记忆方法，再增加图像记忆就不太费力了，你会收获可观的回报。因此每个钢琴家或多或少都应该运用一些图像记忆，包含关键点的乐谱的第一行，就是个很好的开始。
那些自认为没有图像记忆力的人，不妨试试以下窍门。先记一个短的乐曲。每记住一个段落，试着把它“画回”原谱；也就是说，每一个音符（依据记忆弹出的），试着在脑子里把它画到五线谱上相应位置。既然已经记住了单手的每个音符，那么把它从键盘上画回到乐谱上应该不是什么难事。画回去的同时，看一下谱，确认每个音符都画在了正确的页码和位置上。表情符号也要记住。这样来回地从图像记忆里弹奏然后把音符回溯到乐谱上，直到脑子里的图像完整。这样你就可以令人艳羡地从任何一个地方开始将整个乐谱默写下来。注意，你将能够默写出整个曲子，从头写，从尾写，或从中间写，甚至写单手分谱。人们可是认为只有莫扎特才有这个本事呢！
键盘记忆和脑弹：键盘记忆指的是你在演奏的时侯随着音乐记住了琴键顺序和手的动作，就像你的脑子里有架钢琴让你弹。键盘记忆始于单手，然后双手。离开钢琴在脑子里弹奏时，同样先弹单手。脱离钢琴在脑子里弹奏（脑弹）是我们的终极记忆目标。键盘记忆是脑弹的良好开端。脑弹一开始不一定要弹合手，尤其是你觉得很困难时，尽管你最终能够自如地合手脑弹。脑弹中注意你忘掉的部分，然后在钢琴上复习，刷新记忆。键盘记忆忘掉的段落可以尝试调动图像记忆，因为无论如何你需要看谱才想得起来。脑弹是很困难，因为你必须把曲子记牢，并且没有了手指记忆和钢琴声音做辅助；这也就是这种记忆无比强大的原因所在。
键盘记忆具有图像记忆的绝大部分优点，此外还有个优点，音符直接以键盘的形式记住；不用再把乐谱上的“蝌蚪符”翻译成键盘。少了翻译乐谱这个额外的工序，弹起来就比依靠图像记忆容易多了。表情符号不再是纸上的记号，而是对大脑对音乐的理解（音乐记忆）。每次练习时键盘记忆（同时也有手指记忆和音乐记忆）可以自动保持，而图像记忆不会。你可以在没有钢琴时练习脑弹，这样你的练习时间就加倍了，你可以像图像记忆那样练习脑弹。
运用键盘记忆时你也会犯同样的错误，在与实际演奏同样的地方卡壳。所以错误都源自大脑，所以这种情况不奇怪。这提示我们也许能够只通过脑弹就可以练习或改善钢琴演奏的某些方面——这就是脑弹独特的优点！这本书提出的关于背谱的建议最适用于键盘记忆。脑弹是对真实记忆的最佳检验方法——在脑子里弹奏时你会发现自己有多么依赖手指记忆，尽管自己觉得已经具备了键盘记忆。只有进行足够的脑弹才能摆脱手指记忆。但是，手指记忆总归是一个好的后援——甚至在你丢失了大部分真实记忆后，不看谱依靠手指记忆在钢琴上弹出来可以帮助你恢复记忆。
对于要学视唱和绝对音高的人来说，脑弹可以帮助这些技能的发展。键盘记忆可以让键盘浮现在你的眼前，这对寻找某个绝对音高所对应的琴键很有帮助，作曲和即兴演奏时你需要这个技能。因此，练习脑弹的同时也训练了视唱和绝对音高。更多细节见11和12节。
实际上不具备绝对音高脑弹就很难进行。毫无疑问，脑弹是成就音乐天才的诸多方式之一。所以只要知道了训练方法，我们是能够达到这些“天才品质”的。结论：背谱通往键盘记忆/脑弹，键盘记忆/脑弹通往绝对音高！换句话说，背谱技巧由几个核心部分组成——当你一一掌握之后，你的记忆和演奏能力将发生质的飞跃。更重要的是，脑弹开启了进入职业钢琴家和作曲家世界的大门。
和其他记忆过程一样，脑弹必须从学琴的第一年起开始训练。如果你已超过20岁且以前从未进行脑弹训练，那就需要一年的刻苦练习才能适应并正确运用脑弹；学会脑弹只比建立绝对音高容易那么一点点。所以，记住了一个段落就在脑子里弹奏它，并且向其他记忆一样要保持住。等你最终能在脑子里完整的弹出曲子时，回首过去，你会惊奇的对自己说“哇哦！这比我想象的简单”，因为这本书为你提供了学习脑弹的基础知识。
脑弹让你能够在段落的任何一处开始演奏——其他方法很难做到这一点。因为能在脑子里进行分析，乐曲的结构和旋律顺序也会更加清晰。你甚至能以手指达不到的速度飞快练习。手指的速度永远不可能超过脑子；你可以试试看，或许有时候能超过，但还是无法控制。所以，快速脑弹有助于手弹的加速。一旦掌握，你可以在脑子里快速或简略地弹奏，跳过容易片断而专注于困难部分，这样脑弹就不费时了。也许脑弹的最大好处在于大大提高了你的记忆力，这就给了你“我能弹好”的信心。这种自信是缓解紧张的灵丹妙药。如果你已经受到了这本书上某些方法的启发，等掌握脑弹后——以前不能脑弹的时候居然有胆量公开演奏——你就进入了一个崭新的世界，你的能力让听众仰慕不已。
脑弹还有一个优点——曲子越多越容易记！因为记忆的联结增加了。手指记忆与之相反——保留曲目越多就越难记，因为混淆的可能性增加了。练习脑弹与发现脑弹之强大力量的过程中，你的脑弹技巧会快速提高。因为脑弹如此有用，让你情不自禁的多加练习，提高能力。所有的钢琴演奏家都必须进行脑弹，不论他们是否学习过。一些幸运的学生学习过脑弹；其他人就只有在达到一定水平后才不得不开始费大力气学习这项他们应该要掌握的“新”技术。幸运的是，于对认真的学生来说，这个技巧不难掌握，因为近在眼前且令你今后受益无穷的回报就是最好的动力。
乐理记忆：高级阶段的学生学习脑弹比较容易因为他们已经掌握了一些乐理知识。视唱练耳课程会涉及这个技能，但老师不会不一定会教授记忆技巧和脑弹。乐理课会教你最好的记忆方法。把音乐和理论的联系起来，牢固掌握基本概念。乐理记忆不像其他记忆法，它深化了记忆联结，因为理论引导了对音乐的深层次理解，记忆的联结更加细化，往常被你忽略的细节会变得有重要意义。至少你会注意到曲子的主要特征，比如调性、拍号、节奏、和弦结构、和弦转换、和声、旋律结构等等。
总之，键盘记忆是背谱的主要方式。由于同时听到你的演奏，音乐记忆也是这个过程的一部分。方便的时候运用图像记忆做辅助，再尽可能的多用乐理记忆。能够脑弹才表明你真正记住了曲子——这是使你能够充满自信、富于音乐性地演奏的唯一途径。脑弹能够缓解紧张，并且是学习相对/绝对音高最快最便捷的方法。事实上脑弹影响着琴上琴下的一切音乐活动，这并不奇怪，因为一切活动都源自于大脑，脑弹就是谱写音乐的过程。它不但巩固了键盘记忆，同时对乐感、音乐记忆、图像记忆、演奏、音准、冷手弹奏等也有辅助作用。不要被动的等着音乐从琴上响起，要主动的预想你要演奏的音乐，只有这样才能使你的演奏有说服力。脑弹成就了伟大的天才，可太多老师并没有教学生这个方法。令人吃惊的是那么多学生都认为钢琴巨匠的成就无法企及。在这里，我们明确告诉大家，脑弹不仅是可以企及的，而且应该贯穿整个学琴过程。