Diamond是我的好友，毕业于美国波士顿伯克利音乐学院（Berklee College of Music），现于国内致力于爵士吉他演奏与爵士乐教学传播工作，之前送他我的教材(请点击详情 )并共同探讨研究了很多，这里是他的两篇文章，详细的介绍了旋律小调的规律及爵士乐曲《Stellar by Starlight》中的一些潜在爵士和声进行规律性及音阶使用和即兴手法，非常值得一读，现在推荐给大家！希望大家能从中受益～
爵士日记：旋律小调
在古典音乐中，因为自然小调1 2 b3 4 5 b6 b7 1中的第7 8音是一个全音，为了达成解决的效果引入的旋律小调1 2 b3 4 5 6 7 1，即7→8音的上行半音引导音解决。下行的旋律小调没有解决的效果，所以一般还原为自然或者和声小调来演奏。
但如今旋律小调又被叫称为爵士小调，他可以充分的引入到爵士乐里面，成为了爵士专有领域的特色音阶。熟练的使用旋律小调如同熟练的使用tesion和琶音一样重要，他可以极大的丰富爵士乐的演奏成分。
我们先看一下旋律小调的外观：1 2 b3 4 5 6 7 1。你可以记忆为一个自然大调的降3音音阶。如果说一个大调自然音阶所对应的和弦是大7的话，那么旋律小调对应的是一个小大7和弦。也就是小三和弦的骨架+大7度音组成。另外在小六和弦也可以使用，会产生大7音的带来离调感。
旋律小调像自然大调一样有7种调式（Mode 模式也可以）
模式a. Jazz Minor，就是原始的旋律小调1 2 b3 4 5 6 7。对应的和弦可以有m-Maj7（小大7和弦）和m6
模式b, 以Jazz Minor音阶作为母音阶，以第2音作为转位形成的调式音阶1 b2 b3 4 5 6 b7（整体降全音，要以这个方式思考，因为旋律小调的1 2音是全音，以此类推，后面的我就做不说明了），你会发现一点这个音阶与Dorian和Phrygian音阶极为相似（Dorian:1 2 b3 4 5 6 b7; Phrygian:1 b2 b3 4 5 b6 b7)，区别在于把Dorian的2降了半音，把phrygian的6升了半音，所以称作为Dorian b2或者Phrygian 还原6音阶。所以从外观上看，他兼备了两个小调式音阶的特色，所以他几乎适用于任何的小调和弦，尤其是Dorian下的b3→b9的感觉很好。另外查理帕克把它称之为属Phrygian，作为Alt音阶的整体下行小三度平移用于终止的属和弦（将来再讲）。
模式c. 第3调式音阶1 2 3 #4 #5 6 7 。这是一个极其重要的音阶，因为他是旋律小调转位音阶当中唯一一个同时拥有大3音和大7音的音阶，看外观即可明白，他将Lydian音阶（1 2 3 #4 5 6 7）的5音升了半音。我们称之为Lydian #5音阶又因为他的1音-5音都是全音关系，所以又叫Lydian增音阶。他所对应的和弦是Maj7#5和aug7。或者可以把#5音当做一个经过音来处理，由于他没有避免音，所以在Maj7大胆的用就可以。
模式d. 第4调式音阶1 2 3 #4 5 6 b7. 我们把爵士小调的第四转位音阶称之为Lydian属音阶(因为他有属和弦具备的b7音），这是爵士音阶中极为重要的音阶。在ii-V进行中极为常见，尤其是非终止的II-V。他可以和half-whole dimish(半全减音阶)，mixolydian以及Hmp5↓(第5音下行和声小调）混合使用，使得属和弦极为丰富。另外，他是构成Bebop风格乐句的重要音阶。
模式e.第5调式音阶1 2 3 4 5 b6 b7. 从外观上看他与Mixolydian（1 2 3 4 5 6 b7)差别在一个b6音上，所以称之为Mixolydian b6音阶，由于他具备b13音（也就是b6音），所以有一些V级属和弦的不和谐解决经常用到，例如C13→C7b13，也就是他所对应的V级属→属b13和弦的过渡阶段，或者把b13当做变化音用于任何级数的属和弦。另外他是次属和弦体系中重要的音阶（Mixolydianb13和Mixolydianb9b13)，在和弦替代中发挥不可磨灭的作用。
模式f.第6调式音阶1 2 b3 4 b5 b6 b7。他与Locrian(1 b2 b3 4 b5 b6 b7)差别在于有一个还原2音，所以称之为Locrian 还原2。他可以与其他音阶交替用于ii-V中，形成minor line的效果。因为b2音（b9音）在Locrian中是避免音，而该音阶把2音还原，所以是十分实用的音阶。对应的和弦是属和弦和半减七和弦。
模式g. 这是爵士乐中最为重要的音阶，我们称之为变化音阶（ALTered scale）有的教材称之为super Locrian，简称alt。他是爵士小调的第7调式音阶：1 b2 b3 b4 b5 b6 b7 , 注意他同时有b3音和3音（b4)，本身就是一种给人一种浑沌调性的扭曲感和紧张感。另外他拥有所有爵士和声的变化音，b9（b2),#9(b3),#11(b5)和b13(b6)。所以一切的属变化和弦都可以配上这个音阶来使用，总之一切属和弦和其附加的变化音都可以用alt音阶来完全的诠释。
综上所述，就是爵士小调中的7种调式音阶。
Diamond教你玩爵士：爵士难曲Stellar by Starlight 旋律分析及即兴演奏方法
首先，这首曲子有着明确的JAZZ特征，就是大量的II-V进行和离调性。
第一小节和第二小节分别是Em7b5和A7b9，是典型的小调II-V，他们的目标和声是Dm7，这里由于A7存在b9音，所以建议使用D的和声小调作为主要Idea，当然也可以用D Aeolian，小调的II-V不一定非要用和声小调，可以拆开。因为这里属于一个Medium Length的和弦进行，所以可以分别用E的Locrian 还原9和A的半全减音阶或alt音阶来弹奏，或者取其中之一。这两个和弦的调性是F。
三四小节分别为Bb调的II-V：Cm7和F7，可用Bb Major来弹（注意可以把F7 alt化，用减，属Phry，Alt来弹）。调性回到Bb。
五六七小节是一个典型的Eb调的II-V-I，这个不多做说明。
第八小节为Ab7，你可以当他是Db的V（Ab Mixolydian），也可以把他当做Eb的IV（Ab Lydian b7）。
通过上述8个小节，我们再来一次调性的分析，F→Bb→Eb。这就是爵士乐离调规律的特征之一，按照五度圈逆时针调性的演奏方法发展线条。所以对于初学爵士的朋友来说，12个调式的II-V练习是必须的，同样逆向的演奏五度圈也是必须的。
第九小节回到Bb，但是作为一个独立和弦，没有属到主的回应，所以这个Bbmaj7的调性十分模糊，方便起见，我把他当做F调的IV级来演奏（Bb Lydian)，有一下的好处：1，可以衔接下面和声Em7b5 A7b9这个F调性的小调II V； 2，Lydian没有避免音，而#11音在Maj7里会产生浮游感，迎合调性的模糊度。
第十 十一 小节是Dm7的小调II-V-I。这里不多做说明。调性为F
第十二小节Bm7 Eb7是一种没多大意义的和声，单纯为了增加曲子的复杂度。懂Charlie parker循环的朋友其实可以把他当做C7alt来替代，方便快捷（假调性为F）。idea也可以使用对称音阶或者Bb Dorian，调性为Ab。（面对较短长度的II V，我们弹II 弹V都行）
第十三小节 调性回到F。这里我建议用F Major来弹，与后面的和声产生一定得互动效果。
第十四 十五 十六小节是一个Turnaround，再次产生了一个五度圈逆向转调。Em7b5 A7 调性为F，Am7b5 D7b9调性为Bb。
第十七 十八 十九 二十小节 是一个V-I进行，但是G7#5时值过长，占用了2个小节，所以我们可以在G7#5的第一小节替代一个Dm7b5。使之成为一个Dm7b5 G7alt Cm7的小调II V I。Idea为 C 和声小调→G alt或phrygian或Mixolydian b13→C和声小调。调性为Eb。
第二十一二十二小节Ab7 和第八小节Ab7功能相同，不做解释。
第二十三二十四小节Bmaj7和第九小节Bmaj7功能相同，不做解释。对于长线条，可以有很多的idea去思考。
第二十五二十六二十七二十八二十九三十小节为turnaround，用一连串双重属性的m7b5和弦再次模糊调性，Em7b5 A7b9为D小调，Dm7b5 G7b9为C小调，Cm7b5 F7b9为Bb小调。
第三十一三十二小节Bbmaj7为Bb的Major，release，明确调性。进入Coda。
Coda
第一 二 三 四 小节 Cm7b5 F7b9调性为Bb小调，Bbmaj7为Bb大调。这里出现了该曲中重复的出现的同主音大小调性互换的效果，这种方式在爵士乐中十分常见。第四小节G7#5为 Cm7b5的次属和弦，调性为Eb。
第五 六 七 八小节又绕回来了，同上。
最后 II - V -I 收场，注意手法依然是Bb小调最后回到Bb大调。曲毕。
这是一首32小节 四段式曲。每8小节和声完全不同没有重复，所以可以当成section:ABCD来弹。
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发表于 2013-9-8 13:05
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千斤顶
发表于 2013-9-10 14:35
