电子琴教学中的节奏训练

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节奏是构成音乐的第一要素,是音乐的灵魂、音乐的骨架、音乐的脉搏、音乐的心跳。是音乐中不可或缺的要素。我们对节奏的重要性缺乏认识。以致内心缺乏节奏的律动感，电子琴由于由于本身自带的各种节奏以及自动和弦功能，节奏的要求显得更为重要。学生在演奏它的时候更要有很强的节奏感，才能很好的完成一首乐曲。如何在电子琴教学中加强节奏训练呢？

一、加强节拍训练，增加节拍意识。

节拍不等于节奏，但我们可以先从节拍层面来先来训练和要求学生，有很多学生

学习电子琴的时不太数甚至不数拍子，这是一个很大的误区。我在电子琴的教学中打开节拍器，让学生进行数拍练习，先一拍一个音、一拍二个音、一拍三个音、一拍四个音。让学生先跟着电子琴节拍器进行数拍。然后在电子琴上弹奏。例如我们在学习《愤怒的C》是，我就这样训练学生，先一拍一个音，然后是二个、三个、四个。然后关了节拍器继续练习。走路、踏步人人都会，但是做为一种知识能力，有意识的来学习，让其做的如同平时的走路、踏步一样自然就不行了。所以在学习训练时要有一定的量与方法。如：口令中练习、音乐中练习、行进走原地踏练习。让均衡的节拍感觉牢固的在学生内心扎根，为学习节奏打好前期铺垫。这样的练习可以让学生能够有一个内心的均衡速度和节拍意识，这是开展节奏训练的基础。

二、加强基础练习，开展节奏创编。

包括认识音符名称、时值，掌握基本节奏型。基础知识的教学，以4/4为例，一般先列出四分音符、八分音符的音节读法，在熟悉节奏名称以后，任意组合节奏，训练学生快速、准确地读出指定的节奏。掌握后，可以加入十六分音符（包括前后十六分音符节奏），还有附点八分节奏等，视学生掌握情况而定。这样的练习，比较简单、枯燥，不易长时间用。基本学会以后，就可进行即兴练习。如：要求能自己创作出新的节奏名称，只要通顺、上口即可目的让学生最大限度地发挥自己的想象力、创造，并表现自己的节奏音乐，在创编的时候，要求把自己的节奏写下来。我在电子琴教学的时候，要求小朋友打开打击乐器键盘，把自己创编的节奏用打击乐器表演出来，然后分小组进行创编，进行比赛，激发学生学习的兴趣。让学生在练习中掌握基本节奏型同时感受到节奏的基本组合。

三、发挥电子琴的节奏优势，增强学生的音乐表演能力。

电子琴的节奏区域有设置了很多的自动节奏型，我在教学的时候要求学生熟练掌握各种节奏的特点、了解节奏的风格，例如：进行曲、华尔兹、迪斯科、探戈、桑吧、慢摇滚等，首先，让学生熟悉这些常用的节奏，教师播放这些节奏，然后让学生判断这些是什么节奏。使学生对这些节奏特点有个初步的认识，比如拍号、基本节奏型等等，然后让学生欣赏由这些节奏编配的乐曲，使学生对这些节奏的风格有个了解。比如，华尔兹适用于圆舞曲的乐曲，进行曲适用于二四拍，速度适中，节奏鲜明等等。在教学中我先让学生弹熟旋律，然后让学生配合节奏弹奏，可以先让学生在规定的速度下自己选择加入节奏，例如《苏珊娜》，学生有的加入了进行曲，有的用了迪斯科，并进行表演。然后我对乐曲作了讲解，这是一首活泼、热情的乐曲，用欢快，轻松的节奏比较适合。学生发现用“波尔卡”的节奏来配这乐曲最恰当。通过这样的反复练习，学生就能掌握这些基本节奏的正确使用，能完整而有感情演奏乐曲，从而有效的提高了他们的音乐的表现能力。

节奏的训练贯穿在整个的音乐学习过程之中，通过电子琴的这一乐器的演奏使学生能更好的掌握音乐的一些基本节奏，提高音乐的表现能力。

云中漫步

太好了，我正愁不知怎么训练女儿的节奏感呢！

谢谢了！

左巍

不错的好帖子,值得学习
楼主是一位细心的好教师

momozhufuta

好的训练方法但得合理安排好课时的.

本色英雄

节奏感是后天培养的吗？

happy

哇,好帖耶,正烦该怎么提高自己的节奏感呢,谢谢楼主!

粒子

值得借贱！

大海

楼主的帖子很精辟谢谢分享

方知

我现在也正学习节奏

wang7711

好东西,这些东西要是去学老师要分几课讲.
谢了楼主,分享中.