帮我看看看这是什么和弦？

sun9527

41566 26344 74122 151431
这是个什么和弦，怎么样的一个组成方式，比如是什么转什么，我看不明白，给我讲解下，越细越好，先谢了！

macos

应该是 461   246    724   135 这几个和弦吧，另外加了些外音

[ 本帖最后由 macos 于 2008-9-4 11:17 编辑 ]

dapeng

原帖由 sun9527 于 2008-9-4 04:04 发表
41566 26344 74122 151431
这是个什么和弦，怎么样的一个组成方式，比如是什么转什么，我看不明白，给我讲解下，越细越好，先谢了！

双手加起来的音符？

键客

41566 26344 74122 151431。这几个“和弦”的普遍特点是有重复音，而在和声学中，属于和声织体中声音的不必要增倍，是典型声部进行错误。除非某种特殊情况下，这些重复音作为旋律音符被刻意强调才有可能发生，但即使是这样，最后那个和弦中的一个同名音符同时出现了三次，无论从传统和声学还爵士和声学中都视作同音名的音符无礼增倍。不过在两种特殊的情况下出现被视作允许的，第一，用来演奏该和声的乐器是电子合成器或者电子琴中的一些带有特殊音响效果的音色，从而使得弹奏出的音符相互之间作为和声性质的音响色彩被淡化，而环境化以及自然声音化的音响色彩通过此种演奏而得以增强；第二，以上几个“和弦”（或者称为音符序列）被当作分解和弦的形式，在合理安排分解和弦音符依次发出声音的顺序之后，能够符合乐曲整体进行，从而将其演奏出来，并且其中某些音符被视作过渡音或者经过音，这样就使得本来可能是不合理的和弦音符序列变得合理化。

至于这几个音符序列可以构成什么和声，还要看在乐曲中出现的位置以及前后和弦之间的关系。我试着说几种可能性作为参考吧，我们先假设该乐曲为C大调，以便于大家能立即明白。

第一个音符序列，当根音是4的时候，这个和弦以C大调下属和弦的形式出现在乐曲中，也就是我们常说的四级和弦。于是5就是作为四级和弦的add9（和弦的附加音）出现在和弦当中，而出现重复的那个6音，则有可能作为对旋律音符进行强化出现在乐曲当中。而1这个音作为根音并且这个和弦以C和弦的扩展或者变种形式出现是没有必要的，因为如果真的这个和弦是C和弦的某现变种的化，我们应该看到，决定一个和弦名称和性质最关键的三音和七音都没有出现在和弦当中，并且4和6如果作为和弦的扩展音的化，那么这个和弦就出现了十一度和十三度。一个和弦如果出现了十一度和十三度，而作为最重要的三音和七音却被忽略掉，导致和弦性质无法确定，无法确定该和弦的具体作用，可以视作错误的和弦音符安排序列，也就是说该和弦是错误的，所以这种可能性被排除掉了。如果是5音符作为根音并且这个和弦是G和弦的扩展或者变种，那么这个和弦当中，除了还保留着一个作为G和弦中的七音出现的4以外，其他全部是扩展音，和上一种情况类似的同理，视作和弦音符序列安排错误，结论是该和弦为无礼无作用的甚至破坏乐曲结构的错误和弦。6音当根音并且当作A和弦变种以及扩展同理。不过有一种情形可以允许存在，就是分式和弦。比如将5音作为和弦的最低音出现，从而和弦变成F/G，那么可以视作有效。同理为了某种进行需要，从而达到低音向上后者向下递进将除了4以外的其他音符作为和弦最低音，出现在F和弦中可以视作为有效和弦，比如F/C，F/A等等。

根据上述和声学理论作为基础，同样可以推论出其他的几个音符序列是哪种和弦，并且是哪种是有效的和弦。写到这里往上一看，晕，写的太多了，估计很多朋友没耐心看完，所以不罗嗦了，既然我举出了例子，其他的大家自己进行推演就成了。


[ 本帖最后由 键客 于 2008-9-4 14:06 编辑 ]

zonewj

键客厉害，，，专业的 分析   哈哈！

babyssj

键客兄音乐理论知识丰富！和声学学的好！学习了。

键客

过奖啊，我胡乱说的，姑且胡乱看之，谬误之处请一笑了之。

lincf

键客牛啊！

luwen

其实可能楼主的意思是

这些旋律该配什么和弦……

AndyLee

正常情况应该是Fmaj7，Dm7，BΦ，C，这是我猜的，依据是每个和弦开头都是根音+5音。

sun9527

这是我下载的首曲谱中出现的和弦，我怎么看也不明白，作者为什么配这样的和弦，于是就来这里发问了。
在这里谢谢键客大哥，就你上面说的这些，已经够我认真学习很长一段时间了，谢谢！！

lindakk

只是不知道这么多的音符，用一只手要怎么弹呢？如何摆放位置？

键客

楼上的说法有些奇怪，谁规定的只能用一只手弹呢？另外，如果是分解和弦形式的化，即使一只手都照样弹。

lindakk

所以，不知道如果用左手按这些和弦，应该怎样按？

键客

楼上，如此说来，你需要在和声学方面加强一下了。对于一个和弦哪些音可以省略，哪些音不可以省略，以及如何分配在左右手，不是一句话两句话能说清楚的，但我可以告诉你大方向上的原则：

首先要明白一个和弦哪些音可以省略，哪些不可以省略。对于一个和弦，最重要的音除了基音之外，是三音和七音，无论什么情况下都不能省略掉。1，如果一个和弦是三和弦，没有七音，那么除了基音之外，三音是绝对不可以省略的，因为它也是决定和弦性质的音符。省略掉三音以后，就无法判断这个和弦是大和弦还是小和弦。2，如果一个和弦的有了扩展音，达到了七、九、十一、十三，那么无论什么情况下，这个和弦中不能省略三音和七音，哪怕基音被省略掉，都不可以省略三音和七音。九和弦的话自然要将九音也体现在和弦中，否则就不成为九和弦了，十一和十三和弦也同样。十一和弦中包含了九音，十三和弦中包含了九音和十一音以及全部的变化扩展音。但在使用和弦标记的时候，不一定要将包含的这些音都标记出来，而是要将有代表意义的音符标记出来，比如A13这个和弦，13就是有代表意义的音，需要标记出来。而和弦中虽然没有标记出三音和七音，但这两个音却是永远要保留在和弦当中的，无论是否标记。有一种情况，必须将七音标记出来，就是当和弦的扩展音发生了变化的时候，那么无论如何七音必须体现在和弦标记当中，演奏和弦的时候这个七音有很大的决定性意义。例如A7/b9，扩展音9发生了变化，那么7音必须体现在和弦标记中。当然弹奏的时候就更不能省略了。并且如果一个和弦有变化了的扩展音，那么这个变化的扩展音要体现在和弦当中。按照上述原则，你就可以判断一个和弦哪些音符可以省略，哪些音符不可以省略了。

然后是和弦演奏指法以及和弦音顺序的排列方式。一，如果只用一只手演奏和弦。三和弦必须三个音符都演奏出来。七和弦以上的如果用左手演奏的话，需要演奏的音符依次是基音、三音和七音。五音可以省略，因为一只手演奏的情况下，五音的出现会导致和弦声部过于密集。右手演奏的话，必须演奏对和弦最重要的三音和七音，其他的和弦音根据情况而定，手型的位置有三七位和七三位这两种基础形式，其他的形式都是基于这两种形式变化来的。二，当用两只手来演奏一个和弦的话，要看和弦有多少扩展音。如果是七和弦，我们判断其和弦一共由四个音组成，而可以省略的是5音（是否需要省略根据情况而定）。所以，左手可以演奏基音或者基音加5音。当左手只演奏基音的时候，右手演奏3音和7音的排列，或者735的排列（这样排练是为了避免和弦过于密集，提倡开放式和弦）。如果左手演奏两个音，那么就是左手15，右手73。注意，是开放式，不是双手交叉在一起。依次按照157和高音3的顺序排列出和弦音。如果左手演奏三个音，那么左手需要演奏137，右手演奏5或者不演奏。和弦扩展音超出7音的情况下，超出的扩展音9、11、13或变化了的9、11、13分配给右手的情况比较多。

由于这需要系统的学习，不是一下都能说完的，所以暂时就先讲这么多。你可以按照以上的规律自己安排具体哪只手。需要说明的是，有些相同音的重复，可以省略，因为过多的相同音重复是不必要甚至是错误的，而用分解的方式演奏除外，分解的形式演奏也不涉及到双手是否够用了，只要按照音符顺序依次弹出来就成了。

[ 本帖最后由 键客 于 2008-9-5 09:35 编辑 ]

键客

原帖由 luwen 于 2008-9-4 19:52 发表
其实可能楼主的意思是

这些旋律该配什么和弦……

道理是一样的，我所写的也适用于这个问题。但我觉得似乎不是这些旋律该配什么和弦的问题。因为如果是旋律的话，那么每个音符的时值就是非常关键的事了，甚至有可能本来我们认为是一个和弦中主要音符的，在旋律中都有可能是时值非常短的过渡音或者干脆是装饰音，比如第一个音符序列，5这个音在F和弦中本来是作为add9出现的附加音或者过渡音，但如果这个音符序列是旋律形式的话，它万一要是一个小节中的最关键音呢？例如5这个音占了三拍半的时值，而其他几个音则作为过渡音或者装饰音出现呢？那样的话只能用李宁的鞋来形容了：一切皆有可能。。。。。。。。。。。。。。。

[ 本帖最后由 键客 于 2008-9-5 10:33 编辑 ]

lindakk

这一课给我补的很深动，不满你说，和声是我学音乐的薄弱环节。到现在我只能给歌进行简单的和弦编配，在和声这块我还需要更多练习。尤其是给右手加上和弦，准备近期专门攻一下。你的回答我已经收藏了。谢谢你宝贵的时间和经验分享。

键客

原帖由 lindakk 于 2008-9-5 11:32 发表
这一课给我补的很深动，不满你说，和声是我学音乐的薄弱环节。到现在我只能给歌进行简单的和弦编配，在和声这块我还需要更多练习。尤其是给右手加上和弦，准备近期专门攻一下。你的回答我已经收藏了。谢谢你宝贵的时 ...

我现在是版主了，为大家服务也上理所应当的。不过我建议你真的应该系统的学习和声学理论。在现代比较电子化的音乐中，对和声学的依赖少了一些，所以有不少和声学不好的人，做音乐的时候将音乐作的环境化或者干脆用各种效果器琶音器来替代和弦的运用。这虽然也算作个办法，但却解决不了根本问题，而且局限性特别大。尤其是当只有一件乐器给歌曲伴奏的时候，更能显现出和声学的重要性，和声学好的人，一台钢琴或者一把木吉他就能让一首曲子听起来色彩丰富，一点都不单调。而和声学不好的人，大家想都能想到会出现什么情形，很多人都是拼命的往琴上叠加音符，恐怕显得伴奏不丰满，弹钢琴的更是琶音连成片，手在键盘上飞动，为了多弹些伴奏音符来弥补显得单调空洞的伴奏；弹吉他的拼命狂扫吉他弦，希望用自己看似比较“激情”的演绎来掩盖内在的“空虚”。和声学好的人，在伴奏或者独奏的时候，根本用不着那么手忙脚乱，他们会很从容甚至很悠闲的将每个伴奏音符安排的很合理，多一个音符不加，但不该少的也一个不少，会让听的人感觉干净利落，从容不迫并且和谐悦耳。

zonewj

买本孔宏伟 孔老师的 的 书哦   ，，这些问题什么 都 懂了 。看不 懂的 话  就 回去 看  基本乐理  （实际能 运用到 的  ）

个人 认为 流行的弹法  特别的是即兴的话 难免出现 很多  重音复， 如果演奏者要照顾这些重复音，，那对他的 即兴就是个很大的 负担，也就是 弹不了 没有重复音的 和弦…………

爵士  中对 9 11 13 这些和弦，不管是单双手，都有固定的手型，除开 过高过低的  排列  ，其实就在 中央C附近用得最多…………不过这些 都是 可以死练的，有古典基础的 这个很简单的。

买专业书籍看 这个是个很好的 办法！天天书店有订购的 ！