色彩和弦如何在键盘上发挥

爱源 · 发表于 2012-3-13 15:07

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我学键盘好几年了一般的和弦还是会弹的可是遇到一些挂四、六；九和弦就不知道在键盘上怎么弹好听右手和左手不知道该怎样分配有明白的跟我讲一讲看看我这样的怎么练习才能更多地进步我真的很想在我所能的范围内让自己长进谢谢大家了

键客 · 发表于 2012-3-26 12:05

这并非几句话能说清楚的，里面涉及到的东西太多了。

我只能大概的说一下比较关键的重点，希望能给你有所帮助。你使用这类和弦的时候，要有明确的使用理由，不能是随便乱用，明白它的承前启后。一个和弦的使用在绝大多数情况下都不是孤立存在（硬性转调和硬性重新建立新的和弦连接除外），而是与前后都有一定关系的，如果没有明确的使用理由或者明确的思路，那么当然就谈不上什么正确的使用了。

和弦的使用通常有两种思路，一种是建立在自然音阶基础上的（包括近系调的和弦），另外一种是建立在调式音阶基础上的。和弦无一例外的都来自于一套音阶，和弦音也无一例外的是来自于该套音阶之中，无论是自然大调的还是调式音阶的都是如此。并且，对于歌曲的伴奏来说，最好的方式是二者结合，这样既有色彩性，又对主旋律的衬托比较牢固，而且还能树立起歌曲主调性的概念，不至于调性跑偏太多从而让人找不到调。

对于两手的分配来说，大的方面有两种方式，一种是左手和弦，右手旋律（如果没有歌手唱，那么你当然需要弹主旋律；如果有歌手唱，你伴奏的情况下最好是副旋律）；另外一种是左手和右手共同来完成和弦织体。对于左手和弦右手旋律，这个右手就暂且不说了，如果弹主旋律的话，只要不弹错就问题不大，副旋律的话或者按照原版的弹，或者你自己编创。左手对于和弦的演奏关键两点是要注意的，那就是和弦骨干音和特色音要保留在其中。例如C7/b9这个和弦，特色音是b9，如果没有了这个音，那么也就无所谓什么降9了，所以它需要存在于和弦当中。爵士风格的音乐对于和弦骨干音方面通常要求和弦的三音和七音必须存在于和弦之中，所以和弦的排列可以是由三音、七音和特色扩展音这三个音组成，理由是三音决定了和弦的大小、七音决定了和弦的主属性质，特色就不用说了，咱们假设的前提就是这扩展音的用法，不需要这个特色的话加它干什么。流行音乐中更加强调根音和五音的存在，音乐听起来就比较舒服，当然如果三音也存在于其中，那么三和弦内音都全的话听起来就更完整了，也就是说流行音乐比较强调三和弦内音，在此基础上加上特定的扩展音（有的时候会因为扩展音的原因，和弦的三音以及五音会根据情况进行取舍），虽然有的时候因为偶尔缺少了和弦的三音从谱面看上去和弦大小等等性质似乎不那么确定，可是由于流行音乐非常明显的和弦连接进行而导致听觉上并没有什么问题，而且前面的和弦加上后面的和弦经常能够将和弦倾向性很明显的表现出来，完全能满足流畅通达的要求，但这种缺少三音的和弦却不宜连续使用，那会让音乐产生一种比较空洞、不确定等等的感觉。而如果是双手同时完成和弦织体的话，那么就要看具体旋律是如何进行的了，这个没有固定的模式，同时也就意味着固定的模式并非能够适合所有情况。大方向上有三种情况，第一种是旋律强拍、长时值音处在和弦内音（七和弦以内我称之为和弦内音），第二种是旋律音的强拍、长时值音处在扩展音的位置；第三种是旋律音符比较平均而且连贯，没有明显的主次之分。那么第一种情况你双手分配的时候关键需要注意一个原则，在这个原则的基础上根据具体情况进行分配就行了，这个原则就是和弦的3音不宜重复，也就是和弦的三音尽量不要在你的双手和弦织体中出现两个，除非其中一个是处在旋律音位置可以酌情处理。根据这个原则，双手进行分配的时候，尽量采用开放式和弦织体，但也不要和弦织体相邻声部之间拉的距离太大，否则会出现音响听觉上的“断层”。一般来说大六度之内是最舒服的，相邻声部之间尽量不要超过八度即可，这种开放式的织体会让你的演奏在听觉上丰满，因为声部之间拉的比较开，从音响的角度来讲，高、中、低三个频段都有，所以听觉上丰满。第二种情况旋律音的强拍、长时值音处在扩展音上，使用上和第一种大致上相同，和弦三音尽可能不要重复，根音和五音在需要的时候可以重复出现，只要形成的和弦织体合理即可，七音也尽量不要出现重复。处在旋律音位置的扩展音，以相邻音八度的形式重复加以强调旋律在需要的情况下也是没问题的。第三种情况就是旋律中没有明显的主次音、以及强拍、长时值音，那么这种情况下其实恰好给你了更多的选择余地，你可以充分的与前一个和弦以及后一个和弦在声部进行上保持平稳，或者在安排和弦音符声部排列的时候，更加为流畅进行到下一个和弦而尽可能的做合理化安排。

我大致能跟你说的就是这些原则上的东西，当然具体情况要具体分析、具体对待，希望能对你有所帮助。

未知地域 · 发表于 2012-3-13 17:27

去论坛教学板块看看就能明白不少

ChinaMoBro · 发表于 2012-3-13 23:57

Mark Levine "Jazz Piano Book"

gnail · 发表于 2012-3-26 12:50

键客发表于 2012-3-26 12:05
这并非几句话能说清楚的，里面涉及到的东西太多了。

我只能大概的说一下比较关键的重点，希望能给你有所 ...

谢谢键客老师，又学到东西了。

bbc1048 · 发表于 2012-3-26 14:05

请教个问题。以C大调为例。和弦排列为#4 6 1 2（根音为#4）这种和弦是叫 2大7 还是升4减挂6 哪种叫法为正确或者合理，还有像#5 7 2 3（跟音为#5）等等

面包 · 发表于 2012-3-26 16:16

在論壇中要用文字清晰而又準確的回答你的問題我認為不是一件容易的事，涉及到的問題諸多，那些不是直接針對只是涉及到問題不提，又很難理解，所以我只能嘗試一下盡我所能。我就單針對你說這些和絃的個人習慣性使用方式和你分享，旨在給你一個練習方向提供一個渠道，實際運用時還是樓上鍵客管理員說的，具體情況具體分析具體對待，我再加一個，具體管理。具體管理就是根據你個人對音樂（或者說某段樂句）的理解加上技巧而去選擇它的伴奏。在學院派裡此類實踐使用研究在即興伴奏課程中有大量提及到，即興伴奏更多的是一種動態的過程，比起追求和弦的和諧，更加重要的是風格和律動的統一。裡面特別強調到的是樂器只是一個載體，因此學院派主將的是需要脫離載體而去做的音樂形式，又叫載體中的形而上學（國內音樂學院的”藝術管理“主要科目，但稱謂可能有別）。音樂的這些理論其實是要比實踐更具挑戰性的，因為有更多的基本要求要求做到，比如對風格的節奏型要掌握，一些風格有它獨特的伴奏的規矩，一些基本的替代和弦要知道運用，不同屬的和弦帶來的張力是完全不一樣的。

首先掛四和絃屬於掛和弦中的其中一種，又稱為延留和弦。就是說這個和絃有屬於它自己的獨特位置，不是任何位置都可以放置的（相對其他和絃它在樂曲中所在位置更固定）。也屬於不穩定和絃（不協調和絃）中的其中一種，這個不穩定（不協調）的說法，只是說它相對其他和絃載體來說。掛留和絃的具體用法：保留前一個和弦的某個音到當前和弦上，一般相對當前和弦是和弦外音而構成了這個掛留和絃，然後進行到下一個穩定和弦（掛和弦對應的穩定和弦）上。這個就是音樂術語常用到的“解決”方式之一，沒有“解決”之前用掛留和絃時是有一種“期待感”的，和聲的一大部份魅力在於這樣的"期待感"，也就是當一個和弦出現時,我們就等著它應該（好像理所當然的）走向的那個和弦的出現，做到與我的“心理聽覺”相一致的舒暢和和諧。

然後是六和弦，首先對六和絃要有一個正確的理解。六和弦有三大類別我不知道樓住指的具體是哪一種，希望樓住能具體指出，如果要細說個種六和絃的使用實在需要長篇大論。可以簡單以理論方式分解它的結構，也許能對你提供一點幫助：第一種是任何包含六度音程的和弦。最常見的六和弦是三和弦的第一轉位（即包含根音、三音和六音的和弦）。這是第一種，第二種是在一個三和弦中，加入一個六度音程，也可成為六和弦。當這個六度音程包含在一個小和弦上時，即為小六和弦。第三種就是增六和弦、減六和弦。六和絃也可以是“解決”方式之一，但是它和掛四和絃一樣，也屬於不穩定和絃（不協調和絃）中的其中一種，在這些和絃後面緊跟的一般都是解決和絃。之所以叫解決的和弦，是因為他們解決了你的耳朵和你自己之間的衝突。最後是你提及到的九和絃，九和絃是七和絃帶延伸音或者說代替形式的一種。九和絃沒有大小之分，九和絃就是和絃根音數向根引的八度形式上再加一個大二度。九和絃在樂曲的位置可以在句首，句中和句尾。還有屬九和弦，它實際就是屬七和弦的擴展，它的用法就是替代屬七和弦，把屬七和絃帶延伸音或者說代替形式，使用屬九和絃的效果是可以把屬七和弦的不和諧感緩衝了一下，使之變得相對平穩。

我以上所說的都是一些形式上的理解，不包含爵士和聲中的和絃和聲使用。這些和絃在爵士中的體現又別具一格。具體我還是希望在譜中，結合前後和絃，調性和歌曲情感來確定。這些不是用的多，就代表厲害，濫用的話反而會恰得其反，使自己墜入一個更加迷茫的狀態，恰到好處是這些和絃的使用效果和特徵。很多時候，樂曲中有一個這個的和絃，就增加了整首音樂的色彩，提高了樂曲的豐滿度和精彩度，因此後來被稱謂色彩和絃。

joni-hun · 发表于 2012-3-26 17:47

两位版主大人讲的非常精彩，受益匪浅啊！！

幸福就在眼前 · 发表于 2012-3-26 18:06

本帖最后由幸福就在眼前于 2012-3-26 18:09 编辑

2位斑竹不是盖的！

还有像#5 7 2 3（跟音为#5）

应该是3大7/#5

日安 · 发表于 2012-3-26 19:15

很深啊，等我把宋大叔看懂后在来。一直以为这些个东西到死都是搞不明白的。很怕，很怕，很怕。能搞懂这些的人都是很理性的人，像我等这种一听到音乐就陶醉得不得了的是搞不懂的。只有一个好处就是非常爱音乐。我今年40岁，基本只搞懂大小三和弦，属七和弦。

ricy · 发表于 2012-3-26 19:23

建议楼主这种情况去买本理论课本看看吧，看不懂再来说，因为您的问题实在太笼统了。就如去街市买菜，什么菜好吃？首先您要知道你想吃什么菜吧？呵呵。学jazz，就踏实买教程学习jazz，如果学funk，就买funk教程。古往今来，音乐从没有对错，只要按照风格的色彩走向。不管是升4，还是降6，还是降7等等，也许您认为它是旋律，但是它可以是节奏的一部分音符，总结一句话，节奏=旋律。关键是织体。

不晓得/wq · 发表于 2012-3-26 20:07

bbc1048 发表于 2012-3-26 14:05
请教个问题。以C大调为例。和弦排列为#4 6 1 2（根音为#4）这种和弦是叫 2大7 还是升4减挂6 哪种叫 ...

首先我想纠正一个问题！如果把它做为2大来看的话 #4不是他的根音是他第一转为 #4叫低音~根音决定和弦的性质是不会改变的~！并且也不叫大七按照你写音来排列的话可以叫做大小七或者按照属功能的性质来看的话叫属7 至于是静态还是动态就要看在什么地方出现！静态属和弦是不具备功能性的也叫做非功能性属和弦！尽量少用变化引申音比如BULES里面比较多~动态属和弦是具备功能性叫做功能性属和弦可以用变化引申音比如在一些解决功能问题上比较多见。一点小建议...

不晓得/wq · 发表于 2012-3-26 20:09

键客老师和面包兄说的都很具体了，呵呵！和弦要看你的调性等等来决定的，不是一定要用什么，这个很难用文字来表达！除非你有固定的一首曲子拿来改风格或者拿来自己编配，这样可能比较方便说明~{:soso_e113:}

ywd24680 · 发表于 2012-3-26 20:23

版主辛苦了，这么耐心呢的回答一个问题，好样的！！！{:soso_e179:}

妆台秋思 · 发表于 2012-3-26 20:32

赞同十四楼看你怎么编配曲子

三北 · 发表于 2012-3-26 21:34

本帖最后由三北于 2012-3-26 21:38 编辑

根据我目前掌握的，也说几句：
我首先根据旋律的情感进行分析，了解大致的情况之后，
分析哪个地方应该用平和的（基本三和弦，或者属七和弦），哪个地方用楼主所说的色彩性和弦
（增和弦，减和弦，或减七和弦，挂四，挂二等和弦）；
对于在键盘上怎样弹奏，一般就是用和声连接（密集或者开放型），很少有随意乱连的，这个方面
我很注意，我以前就看到很多没有专门学过的民间弹键盘的，就是随意乱连，根本就不知道什么是和声连接，
如果论坛朋友看到这个，尽量了解下这个方面。还有一点就是要重视低音的进行，有时候为了某一色彩，低音
可以走级进的下行或者上行，也可以作半音的进行，这样做的好处就是让和声进行更有动力；
再有要设计好节奏型，要适合这首歌（乐）曲，是抒情的还是跳跃的，，，{:soso_e100:}

伊芙 · 发表于 2012-3-26 22:23

不是太懂嗳……
我经常自己扒谱弹着玩，但是左手的伴奏都是完全凭经验，自己感觉着配，自己想不出合适的就去参考一下网友啊一些流行歌曲琴书上的伴奏，理论不怎么懂，只停留在考级时候的大调琶音小调琶音属七琶音.对于和弦就是在小学的电子琴兴趣小组的时候了解的一点。。。用的教材是电子琴初级教程，当时觉得老师上课讲的太慢了，自己把中级教程和高级教程弹了个大概，尤其是到了高级教程不是好多都是钢琴曲么~~~但是对于和弦还是没有成系统的理论基础
我也看过一些市面上卖的即兴伴奏的教材，但是都觉得不是很好~~~这部分要怎么学呢？

老狼A · 发表于 2012-3-26 22:44

面包发表于 2012-3-26 15:38
要看前後的關係來確定，一般情況下叫2大7／#4。

2级大7是，2#46#1。这个叫2级7。

键客 · 发表于 2012-3-26 22:47

老狼A 发表于 2012-3-26 22:44
2级大7是，2#46#1。这个叫2级7。

正确，所谓的大七，所使用的七度音是距离根音大七度，而不是小七度。和弦性质完全不同。

老狼A · 发表于 2012-3-26 23:23

键客发表于 2012-3-26 22:47
正确，所谓的大七，所使用的七度音是距离根音大七度，而不是小七度。和弦性质完全不同。

因该叫大2七。2级七是2461不#4。不过常用他的人都不说了。好多该叫啥都混淆了。只剩下会用了。

指间的幸福 · 发表于 2012-3-27 09:35

在爵士和声里，加9或13音就省去5音，一般是这样。一般顺手都会按个13音。或用些互换和弦，比如G7=降D7。建议你可以买本《斯波索宾和声教程》。当然现在和声千变万化，还需要多分析，多听。两位版主很热心，顶～～～～

bbc1048 · 发表于 2012-3-27 14:24

嗯意思明白平时使用错误的叫法惯了那么就是说 #4612 我们叫他大2小7的#4跟音转位

不是海豚 · 发表于 2012-3-27 21:01

受教了顶一个~

面包 · 发表于 2012-4-2 08:02

老狼A 发表于 2012-3-26 22:44
2级大7是，2#46#1。这个叫2级7。

哈現在才看到是我馬虎搞錯了謝謝指正

亚萨 · 发表于 2012-4-3 23:30

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亚萨 · 发表于 2012-4-3 23:31

我只懂得皮毛，所以我用的比较简单。我一般是这么用的：2音用在主和弦；4音用在半终止最后一个和弦（也是主和弦），进入副歌前的那个和弦；弹法是2音可以分解弹，如15123，也可以右手集体和弦，同时弹123，省5音。4音的我一般都是右手集体和弦，145，省3音。
至于6音9音我也挺模糊，我只是在右手旋律时把6音9音加在旋律音中，就是左手分解伴奏，右手旋律双音。
不知道这样弹可以吗，也期待各位老师的指正。