關於混音

音乐在路上

縱然大部份的混音師最終依據自身的直覺去混音, 有某些必然的步驟無論有意識或無意識下還是會跟從的。
聽到最終的成品 (Hearing the Final Product)
總括來說,大多數混音師在他們開始混音之前, 都能夠在腦海中想像或聽到那首歌的最終成品。 這可能由於他們從項目前期開始參予錄製, 經過多次初次混音(Rough Mix), 最終成品的影像漸漸形成。
即使混音師只負責混音部份, 大多數混音師在對那首歌有一個想法之前, 都不會開始混音的。
通常能聽到那首歌的最終成品的混音師, 都有著大同小異的開始方法。 他們先會熟悉一下歌曲, 從之前所得到的初次混音(Rough Mix), 或單純的把所有音 量 控 制 器 (Fader)推高。
       
       
當一些歌曲的音軌比較複雜時, 混音師還需要先花時間把靜音(Mutes) 弄好。
通常由於製作人及歌手對歌曲的意見, 混音師在混音的過程中會對腦海中的影像多次修改。 普遍混音師會在混音開始成形時加入製作人及歌手對歌曲的意見。
整體的方法 (The Overall Approach)
混音師都有自己的方法去混音,‭ ‬ 儘管方法會因歌曲、歌手、風格等因素稍微不同, 但都是大同小異的。
弄清歌曲的方向 (Figure Out The Direction Of The Song)
捉緊節奏並像蓋房子般建立它 (Develop The Groove And Build It Like A House) 查找並強調最重要的元素 (Find The Most Important Element And Emphasize It)
       
 
       
最後一點可能是作好混音的一個最重要元素。 著名的拉丁混音師 Benny Faccone曾簡潔地指出 “就好像吉他手對著樂譜彈奏,
為了注入創意,就要把樂譜忘掉。 同樣地混音並不只是要把音量調好...”
高、 深、 寬 (Tall, Deep And Wide)
所有混音師混音時都用三維度的想法。 高、 深、 寬 這意味著要確保所有頻率的重現、 製造深度、
及塑造立體空間。
"高"維度 (頻率範圍) 是知道什麼聽起來正確, 可參照一些高像真度或自己喜歡的唱片。 基本上要確保所有頻率正確的重現, 對聲音有好的認識會成為很重要的參考點。
" 深 "維度是要加入前到後的空間, 混響(Reverb) 和延音(Delay), 以及放置在房間的咪(Room Mic)、 咪的漏音(Mic Leakage)等都是重要的工具。
       
 
       
" 寬 "維度是要從立體聲加入左到右的空間; 從環繞立體聲中佈置整個聲埸。 使佈置更有趣及更加清楚地聽到每個元素。
混音的六大要素 (The Six Elements Of A Mix)
現代音樂中, 有六個主要元素構成好的混音。
平衡(Balance)- 音樂元素之間的音量關係 頻率範圍(Frequency Range)-確保所有頻率適當的重現 全 景 圖 (Panorama)-在聲場中放置音樂元素 維 度 (Dimension)-增加音樂元素的空間感 動 態 (Dynamics)-控制每音軌的動態 趣 味 (Interest)-加入混音的趣味點
這六點同等重要, 是構成好混音的必要的元素, 缺一不可。
在只要求簡單重建現場音樂的項目中, 如古典、爵士、現場演唱錄音等, 可能只需要前四個元素就已足夠

大葱

只能看到一部分，慢慢学习。感谢音乐在路上刚刚注册就带来高质量的帖子。请问这是原创的文章吗？

3woods

很好的帖子，学习了。

Tomas77

谢谢，学习了。

音符。

nice!! thx for sharing experience !!