《三角钢琴，立式钢琴与电子钢琴的购买和保养》

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《三角钢琴，立式钢琴与电子钢琴的购买和保养》
选译自Chuan C. Chang张仲权的《基础钢琴练习法》
这是本人补充翻译的张仲权的《基础钢琴练习法》中的有关“三角钢琴，立式钢琴与电子钢琴的购买和保养”的章节，错误之处，请多包函！
此文可作为初学者购琴时参考。


三角钢琴，立式钢琴与电子钢琴的购买和保养
a. 三角钢琴、立式钢琴、还是电子钢琴？
    三角钢琴比立式钢琴拥有明显的优势。然而，这些优势的意义对于演奏者本身的技能水平来说显得微不足道。很多伟大的钢琴家都是主要在立式钢琴上练就了精湛的技艺。虽然一些钢琴教师坚持认为，作为一名严谨认真的学生必须要在三角钢琴上练习，但是并没有证据表明在最初的技能提高阶段你必须使用三角钢琴。有一种观点是赞成使用立式钢琴的，至少对于初学者来说是这样，因为弹奏立式钢琴需要坚实的触键，而且这应该对手指弹奏能力的早期发展有好处。（你必须要用力压键才能让声音变大。）立式钢琴对于中级学生或许是更好的选择，因为它丝毫不能掩盖你的短处，你必须用更高的技艺去弹奏。上述观点存在争议，但它的确阐明了一点，对于初学直至中级水平的学生，立式钢琴和三角钢琴之间的任何区别，较之其他因素诸如学生的积极性，教师的资质，练习的方法和适当的钢琴保养，都算不上什么。挑选钢琴时需要考虑的另一个因素是钢琴质量：好的立式钢琴要胜过低档的三角钢琴（包括大多数小于5.2英尺（158.6厘米）的三角钢琴）。对于立式钢琴而言规则很简单：如果你已经拥有了一架立式钢琴，那就没有必要换掉它，直到你去买一架三角钢琴或电钢琴； 如果你还没有钢琴，也不见得就一定要买立式钢琴。中级水平以上的学生需要一架三角钢琴，因为大多数技术上难度很大的曲子很难 (如果不说是绝对不可能)在一般的立式钢琴或电钢琴上弹奏。
    电钢琴与机械钢琴（三角钢琴和立式钢琴）有着本质区别。电钢琴的键盘系统构造不好（当然也不贵），而且大多数电钢琴也缺乏足够好的音响系统去与机械钢琴直接击弦产生的音质抗衡。因此，以一种截然不同的方式发声的机械钢琴引起了许多批评家的钟爱， 因为它对“音色”有着更好的控制。至此，关于哪种乐器更好这个问题其实非常复杂，它要考虑到个人情况以及具体需要。下面我们将对这几个类型分别进行详细讨论，这样我们就能在什么样的学生适合什么样的乐器这个问题上做出明智选择。
    b. 电钢琴
    今天的电子的(或数字的)钢琴仍然不如好的大钢琴，因为技术开发在迅速改善。即使是最好的电子产品对高级的钢琴家仍是不够的；他们的力学响应较差，音乐输出和动态范围低人一等，快速，技术高级的乐段变得难以执行。最便宜的扬声器不能与大钢琴的音板竞争。电子钢琴不允许控制声调，色彩，极弱奏，断音，特殊操作的阻尼器和软踏板，只有良好的大钢琴能提供。因此毫无疑问，一个高级的钢琴家会更喜欢一个大钢琴超过一个电子钢琴；然而，这一结论假设大钢琴是至少每年调谐两次，是被有效管理的，当需要时。大多数直立钢琴优势并没有提供足够的技术发展来保证他们的使用超过质量好的电子钢琴，电子钢琴容易获得，相对便宜，而且维持成本小。
    电子钢琴有某些独特的好处，所以我们在这里讨论它们。因为这些优点，最好的钢琴演奏者将拥有两个声学钢琴和一个电子钢琴。
     (i) 平均不到立式钢琴一半的价格，你就可以买一个新的电子钢琴以及所有你需要的功能：耳机和音量控制、触摸控制、风琴、弦乐、羽管键琴，节拍器、记录和midi /模拟输出、移调、不同的调整和录制伴奏。大多数电子钢琴提供了更多，但这些都是可以期待的最低功能。一种论点，即声学钢琴比电子钢琴是一个更好的投资，这是错误的，因为一个声学钢琴并不是一个很好的投资，尤其是当初始成本高出那么多和初始折旧是巨大的。电子钢琴不需要维护，而维护成本对声学钢琴一很大的，因为他们需要调音，整理，校准大约一年两次，再加上偶尔的维修。
     (ii)电子钢琴总是有完美的音准。若非常小的孩子使用充分完美调音的钢琴，将自动获得绝对音高，尽管大多数父母从来没有发现，这是因为，如果它不被发现和维护，这是十几年期间的损失。
    调音师离开你的房子的那一刻，声学钢琴就开始走调，许多音在大部分的时间是走调的 (实际上，大部分的音在大部分时间会走调)。然而，来自调音的这些小偏差不会影响绝对音高的学习，除非钢琴是允许其它方式定调。因为很多的声学钢琴维护不足，事实是，电子钢琴总是合调是一个巨大的优势。钢琴调音的重要性对音乐和技术发展无论如何强调都不过分，因为没有了音乐的发展，你永远不会了解如何演奏。另外，当用数据线接一组良好的扬声器或音响系统时，一个电子钢琴的声音可以大大提高，。
     (iii)您可以使用耳机或调整音量，以便你可以在练习时不打扰别人。能够把音量调低也有助于减少耳朵伤害，特别当练习大声段落时：一个重要因素，任何人超过60岁后，许多人会开始失聪或耳鸣。如果你是一个高级的演奏者，甚至一个电子钢琴将创造可观的“演奏噪音”(with the volume turned off)，任何人在附近时，可以很大声，在钢琴，这些振动可以通过房间的地板传输。因此这是一种误解，认为声音来自电子钢琴(声“沉默”功能)可以完全关闭。
     (iv)它比声学钢琴更便携。虽然用轻键盘也有类似的特征，但是最好的钢琴练习还是使用更重的电子钢琴，以便他们在大声演奏音乐不会移动。即使这些更重的电子钢琴也可以很容易地由两个人搬运，并适合放在许多汽车中。
     (v) 很多人都意识到，触摸重量是更加重要的。然而，你必须知道“触摸重量”是指在你可以使用它的优势前；参见下面的段落的细节。一般来说，触摸重量轻的电子钢琴是一个小的音响。这个重量较轻的被选为有两个原因：为了便于键盘演奏家演奏这些电子设备(键盘更轻)，以使他们更容易演奏，与声学钢琴相比。重量较轻的缺点的是，你可能会发现它稍微难以演奏一些声音，在练习在一个电子钢琴前。
    声学钢琴的“触摸重量”需要重是为了产生一个更丰富的音调。较重的一个优点是，你可以在在演奏时触摸声学钢琴的键，不会无意中演奏一些错误的音符。然而，这也会导致粗心演奏，疏忽某些手指的运动，因为你可以轻按一个键而不会产生任何声音。你可以练习摆脱这些不受控制的动作通过选择轻触重的电子钢琴练习，这样任何疏忽的敲击将会产生一个声音。许多人只有在声学钢琴上练习，甚至不知道他们有这样的不受控制的动作，直到他们试图在一个电子钢琴上演奏，并发现他们触及许多额外的键。这种轻触也是非常有用，能迅速获取困难技术。 然后，如果你需要在之后演奏声学钢琴，在你获得技术后，你可以练习重触摸键。通过这种两步的过程通常比在在沉重键上试图获得技术更快。
     (vi)记录钢琴音乐是一个最困难的事情，若要使用传统的录音设备。对电子钢琴，你可以用一个按钮完成！你可以很容易地建立一个您学习的许多片断的专辑。记录是最好的方法之一，不仅要真正完成和装饰你的片断，还要学习如何给观众演奏。每个人都应该培养一种习惯，从一开始学习时，记录每件成品。当然，最初的表现不会是完美的，所以您可能想回去录制、添加它们作为你的改善。太多的学生没有记录他们的表演，这是在表演中过度紧张和困难最主要的原因，。
     (vii)大多数的钢琴师，初期时遵循良好的练习方法和成为精通，最终会创作自己的音乐。电子钢琴有助于记录你的作品，你不需要把它们写下来，并在不同的乐器来演奏，适合各组成。一些额外的软件或硬件，你甚至还能作整个交响乐和发挥自己所有乐器。甚至有软件，将转录(尽管不完美地)你的音乐乐谱上。然而，没有什么比一个质量好三角大钢琴来帮助你创作——大钢琴发出的响声以某种方式激发编撰过程；因此，如果你是一个严肃的的作曲家，大多数电子钢琴是不恰当的。
     (viii)如果你可以迅速获得技术，没什么能阻止你开拓了你的视野，超越古典音乐和演奏流行音乐、爵士乐、蓝色等。你将吸引更多观众，如果你可以混合音乐流派，你会有更多的乐趣。对于那些音乐类型，电子钢琴可以帮助通过提供伴奏、鼓等。因此这些额外功能的电子钢琴非常有用，并且不应该被忽略。当演出时他们更容易运输。
     (ix))购买电子钢琴是很简单的，尤其是当比购买音响(见部分e)。所有你需要知道的是你的价格区间，你想要的特性，和制造商。你不需要一名有经验的钢琴技术人员来帮助你评估钢琴。没有质疑钢琴经销商让一切适当的“准备”，是否会履行协议的经销商，以确保钢琴功能，在交货后是否被正确的“稳定”的钢琴在第一年的所有权，或者你是否有一个好的或劣质的语气和触摸。许多老牌制造商，如雅马哈，罗兰，Korg，Technic，，Kurzweil，Kawai电的子产品都有优良的品质。
     (x)，这仅仅是开始，电子钢琴将非常迅速地的改进。最近的一个发展是钢琴建模(参见Pianoteq)，而不是之前使用的采样。好的采样需要大量的内存和处理能力，这将会降低钢琴响应。建模有更多功能和能够达到即使在一个大钢琴上你也不能做的许多事情，如偏软的踏板，控制锤柄松紧【flex】以让你演奏肖邦的Pleyel.。
     (xi)我们都应该走向“优等律制”WT(Well Temperaments – see Chapt. Two，2.c)和远离平均律ET(Equal Temperament that is universally accepted today)。一旦你决定使用WT，你将需要其中几个。学会分辨和带出调的色彩是一个最有价值的技能。ET是一个最糟糕的调。对电子钢琴，你可以得到最常见的WTs。
钢琴的触摸重量不是简单的增加或减少铅坠到键更改要求抑制它们。触摸的重量是一个组合的重量，键和锤子的惯性，要求产生一定音量的声音。触摸重量是键将开始向下移动之前的重量。该重量使用铅坠调整，等等，所有钢琴的下降重量，包括“加重键“的电子钢琴，是标准化的大约50克和少许改变，从钢琴，不同小钢琴不论触摸重量【is standardized at about 50 grams and varies little from piano to piano regardless of touch weight.】。当演奏钢琴时，这50克重是一个很小的必须的力——大部分的力量是用来产生声音。对声学钢琴，该力需要传授速度到锤。在电子钢琴中，则是键运动的电子反应和固定的机械阻力。在这两种情况下，除了提供力，你还必须克服惯性的机理，产生声音。例如，当演奏断奏，大多数的力量要求是为了克服惯性，而当演奏连奏的，惯性成分是小的。
电子钢琴有一个较小的惯性组件，因为他们只有惰性的键而声学钢琴有额外的惯性的锤，这使得声学较不敏感无意的撞击键。因此，你会觉得最区别声学钢琴和电子钢琴的是：当演奏快速或断奏时，或演奏连音时有小的差异。对于钢琴家，触摸重量是需要努力产生一音量的声音和不减轻的重力。对声学钢琴、触摸重量主要由锤质量和整理(锤的硬度) 决定。锤的质量只有一个狭窄的范围是理想的，因为你即要更大的声音，同时也要更轻更快的速度。因此在钢琴锤整理时，很多触摸重量可以调节，而不是通过改变减轻体重。电子钢琴，触摸重量通过软件控制【力度曲线】，切换到柔软锤的声音为较重的触摸重量，反之亦然，这个模拟声学大钢琴；没有机械转换按键的向下重量或惯性组件。因此如果你切换到最重的键的重量，你可能会觉得，声音有点压抑，如果您切换到最轻的重量，声音可能更辉煌。对电子钢琴，它更容易减少触摸重量并对声音没有不良影响，因为没有锤需调整。
    另一方面，大多数电子钢琴的最大动态范围是有限的，所以演奏者使用声学大钢琴通常更容易发挥更大的动态范围。总之，触摸重量主要是一个主观判断的，即：钢琴家大约需要付出多少努力产生一定量的声音；它不是减轻体重(键的阻抗到触键)。一些钢琴家已经要求他们的调音师增加了重量(希望增加手指的力量)，但这把钢琴的性能不利于技术发展(速度、音乐性)。
    你可以证明这种主观判断，使用电子钢琴向上或向下旋转音量，并试图实现相同的音量。因此如果你练习电子钢琴长期关小音量，然后演奏一个声学钢琴，则将能感觉声学钢琴较轻。不幸的是，事情更复杂一些，因为当你切换到一个更重的触摸重量与电子钢琴，它给你一个温和的声音锤。为了复制正常的声音表示锤，你需要打击更难。这增加了体重较重键的感觉，而且这种效应不能模拟通过改变音量控制。从这些讨论，我们可以得出结论：有小的差异在触摸重量在大钢琴和电子钢琴之间，大钢琴往往会更重，当在大钢琴与电子钢琴之间切换时，这些差异并不足以引发重大问题。因此人们担心练习一个电子钢琴，将很难在一个大钢琴上演奏是毫无根据的；事实上，它更可能是容易的，尽管它可能需要几分钟演奏大钢琴来适应它。
    如果你是一个初学者购买你的第一架钢琴，一个电子钢琴是显而易见的选择，除非你能负担得起一个有品质的三角大钢琴、并有地方放。即使在这种情况下，您可能会想要一个电子钢琴，因为其成本可以忽略不计，电子钢琴会给你很多特性，而大钢琴没有。“大多数声学立式钢琴现在已经过时了。”
    c. 立式钢琴
    声学立式钢琴的确有一些优势。和大钢琴比他们不太昂贵，他们占用较少的空间，而且对于小房间，大三角可能产生太多的声音，因为立式钢琴不能演奏全风【full blast】和盖子完全开放，因而不损害甚至破坏耳朵。然而，电子钢琴也有这些相同的优势并且更多。直立钢琴所有者往往忽视锤整音，完全是因为这种忽视导致更多的声音。由于立式基本上是封闭的乐器，忽视锤整音的影响不那么明显。立式也不会太昂贵的维护，主要因为昂贵的维修是不值得的，因此不会很少维护。当然，也有高品质量的立式钢琴，能与三角钢琴在感觉和声音质量上竞争，但是它们成本高于三角大钢琴。
    直立钢琴中，小型直立钢琴是最小的，通常最便宜的钢琴；即使对于学生，也是最不能产生令人满意的声音。小型立式钢琴高度限制弦长度，这是最主要的限制声音输出。理论上，高音应该产生令人满意的声音(甚至对小型立式钢琴没有弦长度限制)，但大多数小型立式钢琴是不擅长高音的，因为加工质量差；因此，一定要测试更高音调，如果你评估一个小型立式钢琴——简单地将它与一个更大的钢琴比。小桌面琴或大立式钢琴可以是好学生钢琴。旧的立式钢琴与不好的声音通常不是可挽回的，不论其大小。在这样一个时代，钢琴的价值小于恢复他们的成本；买一个新的有满意声音的直立钢琴，则是便宜的。大多数立式钢琴已经被电子钢琴淘汰。因此，没有理由去买一个新的直式钢琴，尽管一些钢琴教师和大多数钢琴商店可能这样建议。许多钢琴教师对电子钢琴没有足够的经验，更习惯于感觉立式钢琴的声音并倾向于推荐声学钢琴作为“真正的钢琴”，这通常是一个错误。对直立钢琴，困难的采购质量，是经常遇到的问题，并且还有交付之前和之后的问题，同时需要保持监管和整理，立式钢琴在“音色”上的细微差别是不值得的，若真有差别的话。

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    d. 三角钢琴
    大多数三角大钢琴的优点是：更大的动态范围(大声/软)、开放结构允许声音自由释放 (它提供了更多的控制和表情)，丰富的音响，更快的重复、更顺畅动作(使用重力而不是弹性)，一个“真正的”软踏板(见节II-24)，清晰的声音(容易准确调整)和更令人印象深刻的外观。一个例外是类似的婴儿型【baby】大钢琴(less than about 5'-2”)的声音输出通常是不理想的，应该被认为主要是装饰性的家具。一些公司(雅马哈，Kawai)正开始生产婴儿型【baby】三角与可接受的声音，所以对于这些非常新的钢琴，未把它们写下来，没有测试它们。更大的大钢琴，可分为两个主要的类，“学生大钢琴”(那些低于6到7英尺)，和音乐会三角。音乐会大钢琴，提供更多的动态范围，更好的音质，和更多的色调的控制。
    作为一个例子，“品质和尺寸”的问题，考虑斯坦威钢琴。婴儿型【baby】，型号 S(5’-2”)，本质上是一个装饰家具，很少产生足够的质量好听的声音，并被认为不如许多立式钢琴。下一个大尺寸的组由型号M，O，和L(5’-7”到5’ -11”)。这些型号非常相似，都是优秀的学生钢琴。然而，高级的钢琴家不会认为它们是真正的大钢琴，因为贫穷的维护，有太多的敲击声音，和太多的谐波含量。接下来的型号，一个(6 ' -2”)是分界线，B(6 -10”)、C(7 '- 5”)，和D(9 ')是真正的大钢琴。一个问题是，质量评价Steinways在每个型号变化非常在的；然而，平均而言，有一个显著改善音质和每增加大小输出增加【One problem with evaluating Steinways is that the quality within each model is extremely variable； however， on average， there is a significant improvement in sound quality and output with each increase in size.】。
    大钢琴比直立钢琴需要音锤更频繁地调音；否则，他们变得太“灿烂”或“刺耳”，此时大多数业主最终会盖关闭演奏大。许多房主完全忽略调音。结果是，这种大钢琴，产生太多太严厉的声音，因此演奏关下盖子。演奏大钢琴时关闭的盖虽然没有什么技术上的错误。然而，一些纯粹主义者对这样的做法表示震惊，你当然会扔掉一些美好的事情，因为你犯了一个重大投资【for which you made a significant investment.】。表演演出几乎总是需要盖子被打开，导致一个更加敏感的钢琴。因此你应该总是练习表演前将盖子打开，即使你通常练习中有关闭。在一个大房间，或者在一个独奏厅，只有相当少的多次反射的声音，这样你不会听到震耳欲聋的咆哮，会导致一个小房间。一个音乐厅吸收的声音从钢琴，这样，如果您习惯于在一个小房间里练习，你将难以听到你自己在一个音乐厅的演奏。
其中一个最大的优点，钢琴是利用重力回程力锤。直立钢琴的恢复力是弹簧锤。重力总是恒定均匀在整个键盘，而直立钢琴非均匀的弹簧和摩擦可以产生非均匀性的感觉。对良好质量的钢琴，均匀性的感觉是最重要的一个性能。许多学生害怕在演出和比赛中出现大钢琴。但这些大钢琴，实际上是比直立钢琴更容易演奏。有些学生有关于大钢琴的一种担心，即他们认为大钢琴可能会更重。然而，触摸重量是由技术员调整的，无论钢琴是一个直立或一个三角大钢琴。高级的学生当然会发现大钢琴更容易演奏，主要是因为更快的行动和均匀性。因此，良好的大钢琴，当你试图获取先进的技能时可以为您节省大量的时间。最主要的原因是，在直立钢琴，很容易会养成不好的习惯，挣扎与困难材料。具有挑战性的材料，在电子钢琴是更加困难的(and impossible on models without proper touch weight)，因为他们没有鲁棒性和响应触摸，需要在高速度。
有些人用小房间苦恼是否一个大型大会太大声在这样一个空间。响度通常不是最重要的问题，你总是可以选择关闭不同程度的盖子。最大的响度的中型和大型大钢琴，并非是不同的，你可以演奏软的大三角。多重反射可以很容易地消除，用地板上的地毯、隔音一或两面墙。因此如果钢琴放置到一个房间，没有明显的困难，那么它可能是可以接受的，从声音的角度。
    e. 购买一台声学钢琴
买一个声学钢琴对于外行人来说，可是一个尝试体验，不管他们购买新的或者使用过的。如果可以找到一个有信誉的经销商，当然是安全的，但即使是这样，对购买新琴的成本，最初的折旧是巨大的。许多钢琴商店出租钢琴给你并约定当你决定购买时抵扣租金。在这种情况下，你最好在购买价格谈判之前就讨论租赁；当你同意租赁时，你将有很少的议价能力。你将得到一个更高的初始价格，这样，即使减去租金，最终价格不便宜。即使昂贵的钢琴，许多经销商找到它的代价太高，让他们准备和协调。对这样的经销商，很难测试钢琴以演奏。因此购买一个声学钢琴通常是一个随意的命题，通常是一个充满压力和耗时的经验。对于大规模生产钢琴如雅马哈或Kawai，有品质的新钢琴往往是统一的，所以，你非常清楚你会得到什么的声音质量。更昂贵的“手工制作的“钢琴可能相差很大，所以购买这些钢琴更加困难，如果你想选择一个好的琴。
良好的声学钢琴很难在钢琴商店找到，因为演奏过的钢琴最先销售，大多数商店都仅留下一个多余的库存。很明显，最好的交易是私人销售。对于外行人来说，在私人市场，您将需要雇一个钢琴调音师/技师评估使用钢琴。您还需要很大的耐心，因为良好的私人销售不总是出现在你需要他们的时间。然而，等待可能是值得的，因为私人销售和商店相比，同样的钢琴，成本只有一半(或更少)。有稳定的需求，价格合理的钢琴。这意味着，在广泛访问的网站，便宜货不容易找到，因为好的钢琴卖得快。相反，这些网站都是优秀的地方，特别是如果你有卖一个好钢琴。在大都市，最好的地方就是报纸便宜货分类部分。大多数这样的广告被放置在星期五，星期六，星期日。
只有少数名牌钢琴“保值”能保持多年。其余的迅速贬值，所以打算几年后卖给别人再购新的将是不值得的。“持有价值”意味着他们的转售价值会跟上通货膨胀；这并不意味着你可以出售这些股票获利。因此如果你以1000美元买了一架钢琴30年后卖了10000美元，你已经没有利润，如果通货膨胀在这30年是10 x。此外，对于这个示例，你会支付调优和维护成本至少2000美元。It is cheaper to buy a brand new 7 ft Yamaha grand every 30-40 years than to buy a new Steinway M and completely restore it every 30-40 years； therefore，因此，选择购买哪一种钢琴不依赖于经济学，而在你需要什么类型的钢琴。除了极少数的例外，钢琴不是好的投资；为了找到便宜货然后再在钢琴市场出售获利，则你必须是一个经验丰富的钢琴技术人员。即使你发现这样一个交易，出售钢琴是一个耗费时间，劳动密集型的任务。对于如何购买一架钢琴，需要了解更多的细节，请看“拉里细”的书。即使最著名的品牌，一个新买的钢琴会立即失去20%到30%的收购价格，一架新钢琴在大约5年后，通常相当于贬值一半的价格。
钢琴的价格大致可以分类为，根据他们是否值得翻新。翻新的费用往往至少两倍多新钢琴。几乎所有的立式钢琴和所有的大规模生产的大钢琴(雅马哈，卡瓦依等)，并不值得翻新，因为翻新成本是很高的。翻新这样的钢琴通常是不可能的，因为翻新有交易和必要的部件是不存在的。值得翻新的钢琴是，施坦威钢琴，Bosendorfer，贝希施泰因，梅森和哈姆林，部分Knabe 琴，和其他。大致说来，它的翻新成本大约是一个新钢琴1/4价格，同时转售价值约为新琴的1/2；对翻新者和买方来说，翻新这样的钢琴可以有成本效益，。
    f. 钢琴的保养
    所有新买的钢琴都需要至少为期一年的专业护理，购买之后需要立即调律，一来防止琴弦绷得过紧，二来让琴槌和琴胆保持平衡。大多数钢琴商都会试图降低新钢琴在交货之后的服务费用。钢琴在交货之前就已经调试良好，这只能是臆想。很多钢琴商都会推迟钢琴交货之后需要做的调试工作，而且如果顾客根本不了解这些的话，这些工作可能全部都会被遗漏掉。在这点上，某些品牌（诸如雅马哈，卡瓦依，彼得罗夫和其他一些品牌）的一些相对便宜的型号比较容易能够做到，因为大部分的调试工作在工厂就会完成。一架新钢琴在第一年至少需要4次调律来稳定琴弦的伸展度。
所有的钢琴在调律之外还需要维护。通常来说，钢琴的质量越好，那些由于日常磨损而引起的恶化现象就越容易发现，因此也就能得到更多的维护。也就是说，钢琴越贵，维护费用就越高。传统的维护工作包括：压平琴键，减少摩擦（例如打磨销钉），消除外部杂音，调整琴槌形状并调音（用针刺），检查不计其数的衬套等等。给琴槌调音是最容易被忽略的步骤。遭受磨损、坚硬的琴槌会导致琴弦崩裂，音调控制丧失，无法弹出柔和的音调（后两项对技艺发展非常不利）。它同时还会毁了钢琴的音质，让声音变得刺耳、让人感到不舒服。如果琴胆的磨损也十分严重的话，你就会需要一个全面的调节工作，这意味着修复琴胆所有的部分，将它们还原到最初的质量指标。
    如果低音部分的线绕琴弦生锈了，这会让低音部分的音调全部丧失。如果这些音调变弱，而且琴键已经没有支撑力了，更换琴弦也会是非常值得做的一件事。高音，非线绕的琴弦通常不需要替换，即使已经生锈。然而，对于年龄非常大的钢琴，琴弦可能已经被拉得丧失了全部弹性。这样的琴弦很容易绷断，它们无法正常地振动，发出的声音刺耳，应该换掉它们。
    钢琴家应该通晓一些基本的调律知识，诸如钢琴的各个部分，乐律，调律的稳定性，温度、湿度的变化而产生的影响，这样可以更好地和调律师进行交流，让他/她明白调律时需要做什么。太多太多拥有钢琴的人都不了解这些基础知识，因此，他们让调律师觉得很无语，而且实际上他们是在干扰调律师的工作，其结果便是钢琴不能得到合理的维护。很多钢琴主人已经非常习惯他们那架音质恶化的钢琴了，以至于当调律师把它调回到最佳的初始状态的时候，他们已经无法接受这种奇怪的新声音以及这种感觉了。磨损的琴槌发出的声音通常会过度明亮且喧闹；这样造成的另一个意想不到的后果就是感觉弹琴时动作变轻了。因此，琴槌经过适当调试后给人的感觉是弹琴时需要更用力而且钢琴的反应不灵敏。调律师当然不会去改变按键所需要的力量。一旦钢琴主人习惯了这种新调试过的琴槌，它们会发现他们对音调和情感可以更好地把握，而且他们现在可以把声音弹得非常柔和。
    钢琴每年至少调律一次，两次更好，春、秋各一次，在温度和湿度都处在全年温度、湿度两个极端值相对中间的时候。很多高级钢琴家调律的次数会更加频繁。经常调律的优点除了显而易见的能创造出更加好听的声音，提升你的乐感之外，还存在很多让人无法抗拒的原因。其中最重要的一点就是它对你的技艺发展会产生影响。同一架跑调的钢琴相比，一架音准的钢琴几乎自己就可以弹奏——你会吃惊地发现它更容易弹了。因此一架维护良好的钢琴可以加速技艺的发展。一架跑调的钢琴会把一切都变糟而且这种结结巴巴的毛病会导致每次出现错误时的停顿。很多重要的情感因素只有在调律良好的钢琴上才能表达出来。由于我们必须一直都要重视带着乐感练习，而这在一架发音不准的钢琴上是完全没有意义的。因此这就是为什么我更喜欢调节律（以及它们水晶般清晰的和弦）而不是平均律（只有八度是清楚的）的原因。详见第二章对于变化的乐律优点的讨论。品质更好的钢琴声音的边界非常分明，这不仅仅可以让调律的效果保持的更好，还可以让钢琴的声音调得更加精确。质量差的钢琴经常会产生不相干的节拍和声音，这样的钢琴没办法调律精确。
    拥有绝对音高（AP）的人对跑调的钢琴会感到非常恼火。如果你有AP，严重跑掉的钢琴会随着你年龄的增长加速AP的流失。婴儿和小孩子如果经常听钢琴声音的话，会不自觉的拥有AP，即使他们并不知道AP是什么。为了让它们获得准确的AP，钢琴的音调必须准确。
    如果你一直在一架准调的钢琴上练习，那么当你弹一架跑调的钢琴的时候，你会觉得很困难。曲子弹不出来，你会犯想象不到的错误，而且还会记忆中断。即使你完全不懂调律，甚至不能分辨出某一个音调是否准确，这条经验同样适用。对于一位不熟悉调律的钢琴家，检验调律的最好办法就是弹一段曲子。好的调律对于任何一位钢琴家而言都像是魔法一样。弹曲子的时候，大多数钢琴家都能轻而易举的听出好的调律和差的调律之间的区别，即使他们在弹某一个单独的音或者测试音程的时候无法区分（假设他们只是钢琴家，不是调律师）。因此，随着技艺发展，每个钢琴家必须学会听出好的调律的好处究竟在哪里。如果你偶尔在跑调的钢琴上弹奏一次，从而去感受究竟会是什么样的效果，以防某一天让你在一架调律有问题的钢琴上表演，这会是个不错的主意。对于独奏会来讲，在演出之前给独奏钢琴调律是个很好的办法，这样这架钢琴的音调会比平时练习的钢琴更准确。尽量避免颠倒的情况发生。这也是为什么平时在廉价的立式钢琴上练习的学生，独奏时在一架巨大而且并不熟悉的三角钢琴（只要这架三角钢琴音调是准的）上演奏却不会出什么问题的另一个原因。（译注：因为便宜的立式钢琴音调不准，当你在立式钢琴上已经练习得非常好，这时候再弹奏三角钢琴的话，效果会更好。）
    总之，虽然三角钢琴对于任何一个阶段的发展都会有好处，但是它对于琴技正在向中等水平发展的学生来说都不是必需的。关于在中等水平这个阶段赞成使用三角钢琴取代立式钢琴的争论变得非常激烈。三角钢琴更好，因为它们的动作更快，音调可以被调得更准确，力度范围更大，有真正意义上的弱音踏板，能够更好的掌控音调和情感（你可以打开琴盖），经过调节后音调之间的力度变化能更均匀（使用重力代替弹簧）。然而，这些优点，和学生对音乐的热爱，勤奋，以及正确的练习方法相比，都不重要。三角钢琴对于高级学生会更合适，因为技术要求高的曲子在三角钢琴上更容易弹奏。对于这样的高级学生，适当的调律，对钢琴的调节，以及对琴槌调音都是必不可少的，因为如果钢琴维护被忽略掉的话，几乎所有的优点就都会消失。

浪漫下午茶

很好的文章,学习了.

南国之春

谢谢!分享了,加深理解和学习.

大尉

很好的文章

NightElfIsImbA

支持电钢琴。

杨小样

谢谢楼主，讲的非常详细

zzgnoboundaries

不知上哪里撸来的文章，翻的好生硬。