自编和原厂的区别

夜晨风

给朋友做过几回原创编曲了，每次我总是做两套，一套是鼓点贝斯和声都是自己弹出来的，另一套是用琴上挑一个合适的自动伴奏，再略微修改一下个别地方，每次朋友都会挑上自动伴奏出来那一套，我自己也能感觉到，自己一点一点做出了的怎么也没有原厂自动伴奏出来的效果要好，总显得干瘪，可能是我的技术根本赶不上korg原厂的编曲人员，还有我总感觉可能是效果器没用好，均衡没调好，请问大家有没有这种类似情况，我怎么去改善一下，因为我不想每次都用自动伴奏做，朋友们到不说什么，做出了好听就行，不问细节，但是想想琴上总共就400多条节奏，有一大部分还不适合做流行和摇滚的，那天这些资源都用一遍了没得用了我的技术还没有进步该怎么办？

睡在弦上

不用担心，KORG的节奏用完了，还有雅马哈,ROLAND的，
觉得自己做的不如原厂节奏好就更不用担心了，因为那些节奏都是大师级的团队做的。

摇滚王勇

二楼朋友说得不错，KORG、YAMAHA 这些，里面除了音色工程师，然后就是节奏大师，可以说对于音乐的风格、律动这些都是特别讲究的。我也自学了几年编曲，我们就不说别的，就说鼓轨，一个人如果没有做过鼓手、而且如果不是很牛 的鼓手，那么想要做出一轨很华丽的、很有动感的鼓是很难想象的。——我们学编曲的总是很执着地以为：只要扒了足够多的鼓花，那么就绝对能够编出很精彩的鼓花，但是我们为一个曲子所绞尽脑汁写出来的鼓花，跟一个真正的鼓手对这个曲子的鼓的设计肯定是不同的，我们只能说是【流于表面】，比葫芦画瓢，但并没有深入鼓的内核。可以这样说，我们只能说是认识它，知道每个鼓件都叫什么名字，以及基本的编配套路，但是称不上真正懂它。

不仅仅是鼓，还有贝斯。我曾听一位老师说过：弹贝斯的人一定可以弹好吉他。但是会弹吉他的人不一定能够弹好贝斯。在我们的理解中，贝斯就是一个单调的低音，甚至我们都把乐队中的贝斯贬低为“混子”“站桩”，意思是有他没他都不重要，就是来充人数的。甚至连一些贝斯手也这样自嘲，这真是乐手届最大的笑话之一。贝斯除了为整个和声框架奠基之外，其实贝斯也可以很华丽的，变化多端的。只是我们很多人不了解这个乐器（甚至一些所谓的贝斯手都不见得真正了解贝斯），所以就想当然的认为它最简单、最没用。——当然，我虽然说这些，但我自己也并不了解这件乐器，但我想，既然有很牛 的贝斯手、有很平庸的贝斯手，那么他们之间一定不仅仅是技术上的差异，一定还有对于编配方面的思路高低的差异。

再回到主题，各大键盘厂家笼络了那么多的音色工程师及节奏大师，那么效果好是肯定的，这个毋庸置疑。

不过很可贵的，楼主能够把自己的疑惑讲出来，【好学近乎知】。但这样还不够，还要自己去解决自己的问题。我们总是以为解决事情有一个捷径，我们顺着这个捷径，就能最快的解决问题。这个思路首先就不正确。至少在学习上是如此。真正地解决途径是：我们尝试一下这种思路，然后尝试其他四路，等把自己能够想到的思路都尝试一遍，然后得出最好的那个思路。——也就是说，只有绕够了弯子，最终才能选择最近的那条路。

换到您现在的这个问题，我觉得可以这样试一下；你的琴里面的节奏不是可以输出为MIDI 吗？既然你现在知道自己的短处在于鼓和贝司，那么选 5~10 个你最喜欢的节奏，然后仔细查看它的鼓轨和贝斯轨的写法，它是怎么编配的？然后用笔记下来，老老实实地【原音重现】出来，等你能够完全熟练这几个节奏的写法，然后可以试着【穿插】一下，类似于【节奏重组】，那么这就等于是【二度创作】了。然后你再掺入一些你自己的一些编配的思路，那么这5~10 个节奏就可以变化成几十个节奏，然后您还要再扒带，特别是一些很精彩的编配作品，你要多留心，看这些节奏是怎么编配的，不仅扒鼓和贝司，甚至还有一些钢琴的柱式的点缀，因为有些很复杂的音乐风格，它里面的各种织体是互补的，互相在【填空】，以造成【摇摆】的感觉。

你只有做够了功课之后，那么在节奏的编配方面才能够打开新的思路，这就是一个积累沉淀的过程。——想要绕过这个过程而要在编曲方面有很大的进步，我觉得是不太现实的。这也就是我上面所说的：要先绕够弯子。

——以上仅仅是我自己的一点看法，不见得正确，仅供楼主兄弟参考。

funk

换音箱吧.。

HBJMJC

摇滚王勇 发表于 2015-2-2 22:09
二楼朋友说得不错，KORG、YAMAHA 这些，里面除了音色工程师，然后就是节奏大师，可以说对于音乐的风格、律动 ...

感谢勇版的经验交流 和分享.  

夜晨风

王勇版主说的太好了，14年组了个乐队，我爱人是弹贝斯的，平常我在家也经常研究我爱人谈贝斯，然后那谱子再去我的琴上弹，虽然吸取了一些东西但是还是感觉差距很大，包括思路上的和技术上的，还有鼓轨，我认识一个主打funk的鼓手，打起来不管节奏进行还是加花的小节，听起来都特别碎，明显区别于一般的咚磁嗒次，但是绝对不会感觉是在专门炫耀技术，所以感觉鼓这个东西太复杂了，有很长的路要去学，相比来说和声对我来说就简单多了，扒原厂的内容更是个很好的学习方法，谢谢勇哥了

Tomas77

王勇老师说得好，另外，声音的动态哈效果器的使用也不是很好掌握的。

键盘王志弦

自己做的节奏没有原厂的好，这个很多人都有这个感觉，包括我，一方面是我们水平的限制，还有就是琴自带的节奏编辑能力的限制，KORG琴我没用过不敢说，我用雅马哈琴做节奏，吉他扫弦自己是做不出来的，只能借助原厂，而且打击乐的镲片我无论怎么编也没原厂的自然好听。扒带又太麻烦，而且由于音色的限制效果比原版伴奏差很多，很恼人，搞得我现在都只用原厂节奏了。
楼主其实你有时候可以用原厂节奏给一些歌曲改版，不一定要遵循原版的风格。还有，你多听听节奏和歌曲就会发现有些原厂节奏还是很适合某些歌曲的，我今天听了一个人用PA600弹了一首邓丽君的歌，用的节奏是Cool Pop(600应该有这个节奏吧)，我觉得很适合弹《预谋》。

gddpxx

别研究了，原厂节奏有mage音色，并且可以叠加效果器，自己做只能说顺心，效果很难。

曲波

这个，我觉得做节奏，还有用琴采样音色都有点徒劳的感觉，无论我们怎么做，出来的节奏，音色和原厂差距明显。所以我早已经放弃节奏，采样的学习。最好的办法是在原厂节奏基础上稍加改动。