注册时间2018-5-4
最后登录1970-1-1
在线时间 小时
主题
精华
积分34
贡献
ST
道具劵
|

楼主 |
发表于 2018-9-3 16:40
|
显示全部楼层
本帖最后由 lah_lah 于 2018-9-3 17:24 编辑
分段上传,终于找到了不能上传的二句有不良信息:下面二句报有不良信息,不能上传: “高级别的会计” 加上“证书”就是不良信息,改为“高级证书”,就不是不良信息了,可以上传了,怪事!
采访者:是的。你读完了你的财会课程吗?
肯尼基:修完了。还拿到高级证书。我对数字的感觉很好。
采访者: 你是怎样加入Jeff Lorber乐团的?
肯尼基: 因为我一直在演奏,所以在圈子里有点小名气。当时Jeff Lorber需要找一个萨克斯乐手,就问我是否想去考试。我不知道他是谁,但是很快就打听他和Arista 录音公司的C live Davis有签约。我去了、演奏了,他们喜欢我,这样就留下了。
采访者:在Jeff 的乐团里收获是什么?
肯尼基:Jeff是一个非凡的键盘演奏家,他的即兴演奏很特别。我从他那里学到不少东西,并且还开始接触作曲。Jeff乐团的许多乐曲都是他自己写的,他还邀请我跟他一同创作乐曲,其中“TierraVerde”还流行开来。从这个经历里我感到我可以写我自己的乐曲。
在乐团里我也感受到了巡回演出的滋味。我们开着面包车,作了5年的巡回商业演出,每周挣150美元,但是我们每分钟都很快乐。当我现在坐着私人飞机去演出时,我感觉比以前好很多啊。但是正是因为过去,我才更能体会到今天我所获得的。现在有些新的艺人是通过销售唱碟出道的,他们体会不到在音乐产业里慢慢成长的滋味,也不懂为挣150美元开面包车长途跋涉的快乐经历。在Jeff乐团的日子,我们还合租旅馆房间,艰苦但是快乐。
采访者: 几年前我在一张唱碟里听到你的长笛演奏, 你的水平真是让我吃惊.你为什么不吹长笛了呢?
肯尼基:谢谢你的夸奖.。或许我现在不象以前那样有很多的练习时间了。也许就是到了一个阶段,我也说不出具体的原因。我的生活总是顺其自然的,该发生的就发生了。就像我从来没有想过我会有录音公司签约以及出个人专辑。高音萨克斯慢慢成了我演奏最多的乐器。我以前最常演奏的是次中音管,不是中音管。中音管是我的第一乐器,但是我的乐队老板不喜欢我的中音管演奏。在演奏高音管之前我演奏了8年的中音管。不知道为社么我就停止了长笛而拿起了高音萨克斯。我仍旧可以演奏长笛,我不知道将来会发生什么。
采访者:你作为一个可以演奏多种木管乐器的萨克斯乐手,能给同行一些学习其它乐器的建议吗?
肯尼基:你必须找一个那种乐器的专业老师。有许多老师可以演奏几种木管乐器,但是我发现只有交响乐团里的乐手才是可靠的专业老师。他们是那种乐器的真正演奏者。黑管跟萨克斯似乎很相似,但它们是绝对不一样的。所有的木管乐器都是一门独特的专业。我所有的器乐老师都是西雅图交响乐团的老师。跟长笛乐手学长笛、跟双簧管老师学双簧管。这就是为什么我能学好这么多乐器。那些专业老师的声音是不一样的,他们正确而美妙的音质能激发你去刻苦练习和模仿。我可以演奏长笛,但是作为第二乐器,我的长笛演奏永远不会是正真长笛演奏者的声音。
采访者:我了解到是Clive Davis在听了一次你现场演奏阿巴的歌曲之后,提供了一份Arista录音公司的合同,对吗?
肯尼基:那是1982年,他在听了我在Jeff乐团的现场演奏之后,来到后台,提出了一份录音意向。
采访者: 当你开始改变成为器乐独奏的时候,那时还没有形成‘Smooth Jazz’的概念,整个流行音乐界甚至还没有一个器乐独奏的流派,那时的感受和环境是怎样的?
肯尼基:没有人知道可以跟我演奏什么,没有电台宣传我。当时有几个器乐演奏的前辈占据着市场。但是我的优势是有Arista这样大的录音公司在后面推广我,我得到了许多曝光的机会。但是最大的问题是不知道我应该演奏什么音乐。我的第一章专辑是乐团老板Jeff Lorber制作的。我担任了主要的演奏,但是专辑却在他乐团的名字下。我认为那是我第一张专辑的失败之处。于是我对老板说:我要离开这里去做自己的专辑。他真的很伤心。我理解他。是他发现了我,把我带到了当时的高度。现在我说:兄弟我不需要你了,我要单干了。但是我认为我没有错,一个艺术家不能为礼节所局限。我没有说粗鲁的话和行卑劣的事。如果我想成就自己的事业,我必须寻找属于自己的声音和音乐,我需要离开他们而独立。我离开了一份舒适的工作而去组建自己的乐队。
接下来两年我在Arista公司录了两张唱碟,公司的经纪人仍然找不到我发展的方向。他们只知道让我为歌曲演奏插段,黑人歌手唱歌,我就演奏独奏乐段。但是过了一段时间人们开始注意到我的萨克斯独奏,并且知道是白人肯尼基演奏的。再发展一段时间人们会因为我的独奏乐段而买唱碟,而不是因为喜欢歌曲。我把这个情况反映给公司,可是公司的人不当回事,他们说:相信吧,这就是你能做的。我在Arista录了第三张唱碟以后,由于他们不理睬我要求新的尝试,于是我辞职了。肯尼基:我离开Arista公司以后按计划去了纽约,找到了我的艺术顾问Ed Eckstein先生。我通知他我辞职了,我不想再在那公司的名下出唱碟。他说:OK。但是在辞职以前请到旧金山与Walden合作最后一首乐曲,然后你做什么我们都不管了。我问他是一首什么乐曲,他说是Junior Wlalker 写的一首乐曲。我说:那又是一首歌曲是吗?他说:相反,是在一首萨克斯独奏器乐曲里加了点演唱。我们在做市场的时候也不会忽略萨克斯是出自你的演奏。我答应了。在那个时候我实际上已经写出了‘Song Bird’等我自己的独奏曲,但是Arista和Eckstein却不屑一顾。我决定去旧金山帮他们做最后一次录音,那首乐曲最后很流行,卖了30万张。
采访者: 那个时候对于器乐演奏,这可是不小的数字。
肯尼基: 那张专辑叫《Duotones》。为此我得到了邀请,到Johnny Carson电视秀上做现场演出。我们这些快50 岁的人都还记得这个秀在当时是很有名气的乐队秀。
采访者:是的,我父亲可以因为看这个秀里的乐队而让我推迟睡觉的时间呢。
肯尼基:那时候还没有录像机,我们只有把录音机对准扩音喇叭,希望能录到我们喜欢的乐手的乐段。我们就是这样想办法抓住机会的。我知道能上这个秀是一次绝好的机会。工作人员告诉我们:你们可以演奏两首乐曲。第一首当然是唱碟里的那首畅销曲,第二首我们无所谓。演奏第二首时也已经是凌晨12点50了。我们做好了第二首乐曲演奏‘Song Bird’的准备。
可是就在我们要上台时,工作人员说:对不起,主持人搞晚了。你们只有时间演奏一首乐曲,谢谢你们来演奏这首畅销曲目。这时我作了决定,对我乐队的人说:“不管他,我们演奏‘Song Bird’!”那是实况转播,他们能怎样呢?当我们演奏时那些工作人员都傻了。我第一次面对这么多摄像机和灯光,但是看不到观众,能够实况播出‘Song Bird’我觉得棒极了。事后那个邀请我的人很愤怒:你太没有规矩了!我以后的任务就是确定你再也不会在这个秀里露面了。我要毁了你。你怎么能够对我的邀请这样没礼貌?以前可是没有器乐演奏者上过这个秀。
那天晚上我记得我用40秒的时间作了一个华彩乐段,我尽我的能力把乐段吹得极快,我使高音萨克斯呼啸而动第二天早上,纽约的Arista公司的人决定为‘Song Bird’录制单曲,第一首器乐单曲。渐渐地这首乐曲真的流行开来,我的碟子卖出3百万张。现在Johnny又打电话来了,要我再回到那个秀里演奏 ‘Song Bird’。这次是嘉宾了,要跟他一起坐在沙发上访谈呢。真实的故事。
我能够以萨克斯乐手的身份,以与前人不一样的风格登上这个秀是一件很不容易推广工作。我当时的经纪人同时也是大牌 George Benson的经纪人。当时那个秀要找Benson。我的经纪人说:如果你们要Benson,那么就得带上肯尼基。这就是好莱坞的工作网是怎样工作的。后来有电台要博惠特尼-修斯顿的歌,公司就要求必须搭配我的‘Song Bird’。 就这样一个电台到一个电台推广, ‘Song Bird’终于成为大热曲目。
采访者:其实我知道这样的推广方式也在交响乐团的古典音乐范围里应用。如果一个乐团想邀请大牌古典演奏家演出,那么同一个经纪公司会要求搭配推荐有潜力的年轻音乐家。
肯尼基:这也许有强买强卖的味道。但是给年轻人一个机会有何不妥呢?这样方方面面都是赢家
采访者:我同意, 如果不是这样做市场,可能很多有能力的新人就埋没了。如果我们把以这种方式出道的艺人列个名单,我们的读者会感到吃惊的。由于现在的网络下载和盗版问题,现在的音像市场的生存很困难,请你谈谈你对音乐产业5年以后的看法。
肯尼基:如果人们认为5年以后的音乐产业跟现在或者以往一样,那是不现实的。以前的日子都过去了。但这也不意味着新的日子就不好。在新时代卖唱片的商店会消失。但是人们会到沃尔玛这样的超市买唱碟。同时也会有网上销售,ITune就是一个模式,我不知道能有别的方式与它竞争。人们会节省去店里买唱碟的体力,而在家里下载。电脑下载的问题是对我们50岁左右的一代人有点困难。我们觉得打开一盘唱碟比打开电脑下载要容易一些。但是新一代的人没有这个问题。
我想以后的音乐销售还是有数据统计的,但不是具体印了多少张碟子。以后的音乐家会有自己的数据库,里面不但有销售数量,而且还有顾客的名字。这将是难以置信的。如果我知道是谁买了我的那么多唱碟,我可以给每个人发邮件,通知他们加入我的乐迷会并且给他们免费的新录音。但是这需要一段时间让人们来适应。
现在我在尝试着让我的乐迷登陆我的网站: www.kennyg.com, 留下他们的邮箱地址就可以登记。我希望与他们保持联系。我希望给我的乐迷超值的给予。比如说:我建立一个我的乐迷俱乐部,注册会员将免费得到我以前所有发行过的CD。我也这样销售我的T恤衫和音乐会的门票。只需付少量的月费就可以得到他们所需要这的产品。这对我也是很好的商业模式。如果说加入我的俱乐部是每月10元的会员费, 但是能自动免费得到我所有的新碟以及我的及时个人资讯,那么我认为这比开车到录像店作漫无边际的搜寻要好一些。
在我的观念里,这就是将来的模式。在中国和印度有几十亿的人,他们可以坐在家中舒适地买到我的唱碟。整个世界都连在一起了,如果你很聪敏,你就会建立一个很大的商业网。如果你想按照以往的模式经营,你就会痛苦地慢慢消亡。我也在与时俱进,刚刚完成了新网站的建立。往后3-5年的时间里我工作的方向就是让我的乐迷上我的网站。
采访者:你的新拉丁专辑与以前的风格不一样, 而且是在录音室里的现场录音,为什么作这样的变化呢?
肯尼基:不断创新对一个艺术家是很重要的,尤其像我这样一个出道很久的人来说更是如此。当我跟Arista公司提出制作一张拉丁风格的CD时,他们不感兴趣。但是我知道自己,我不能反复演奏同一种东西。为了这次更新,我甚至选择的了不同的录音公司出版这张碟子, 就是要尽量耳目一新。我认为我的乐迷希望我演奏自己创作的原创作品。
采访者:你们在录音室作现场录音,合作的都是很有名气的音乐人,这种经历和感受是怎样的?
肯尼基:我目前仍旧保持每天练习2至3小时。但是在录音时我们不做刻意的排练。我们对一首乐曲用几种方式试一试,确定了速度和一些连接以后就直接录音了,很多时候一次完成。尽管这些音乐是我和另一个白人写的拉丁音乐, 但是这些正统的拉丁音乐家很喜欢,这一点我觉得很特别。
采访者:你的圣诞节专辑获得了巨大的成功, 我想知道你当时是怎样考虑和策划的,你知道它会取得那么大的成功吗?
肯尼基: 当时的情况是我的前一张专辑“Breathless”取得了1千5百万张的销量,人们都在等待我的下一张专辑,公司和我决定出一张圣诞专辑。公司一直让我加一首声乐曲里面,而我坚持出一张纯器乐的专辑。这个争持一直到出碟的最后。我一直拖到最后一分钟也没有录歌唱的曲目,但是公司把我的器乐曲目砍掉了两首。虽然专辑获得成功, 但是公司却坚持说如果加一首唱的乐器会更成功。艺术家要保持自己的尊严和见解,但是人在江湖,一定要尊重公司的商业考虑。
采访者:哦, 让我们谈一下你的乐器吧, 你是怎么想起推出你自己的品牌的乐器呢?
肯尼基:我的乐器修理师是Rheuben Allen,他是许多萨克斯名家的修理师。有一天我在他那里修乐器,看到一只他自己的乐器,是他委托中国的乐器商制造的他个人品牌的乐器。于是我们就想到用我的名字来推广这一款乐器。我用的是一只1950年代的萨尔玛马克6, 我一用就不换乐器了。我把这个乐器拿到中国,要他们作出这种音质的乐器。经过两年的努力, 我们制作出了我喜欢的音色的萨克斯,我认为这是做得最好的萨克斯, 我很自豪。所以我们就推向市场了。
采访者:你能跟读者谈谈你和RICO公司的合作项目吗?
肯尼基:RICO公司会为我的萨克斯管制作所有的配件, 配备的哨片是我使用的Hemke哨片,脖带也是我自己设计的。 Rheuben Allan已经常驻在中国的工厂里,他会检查每一只要出厂的乐器。Allan这样的修理师是没有时间为学生修理乐器的,他的技艺现在用来保证我的乐器的质量。
我不是伪君子,因为我的萨尔玛马克6是我中学时代就开始使用的乐器,它对我意味着很多,我不想换乐器,这就是我没有用我自己品牌的原因。我认为萨尔玛以前制作的乐器,其声音是最好的。现在的乐器在发展,但不意味着就更好。我的乐器就是以老萨尔玛声音为标准的模仿物,而在工艺上是经过创新的现代工艺, 所以我说它是最好的。
|
|