New Fantom测评：Roland复辟的开始，集众家优点于一身

面包

大家好，我是叶晔。很高兴这次给大家带来Roland New Fantom工作站的测评。请先看视频的详细演示对比：




这篇测评我会分几个章节，供大家各取所需，避免阅读我的啰嗦文字。第一章节：我对Roland的认识和New Fantom的官网；
第二章节：Roland New Fantom的琴体硬件；
第三章节：Roland New Famtom的软件系统以及和Logic，Mainstage的互动；
第四章节：Roland New Fantom和其他品牌工作站相比，自身的独有优势与劣势；
第五章节：Roland New Fantom对工作室，现场演出和音乐教育方面的我的个人主观看法，我会如何使用Roland New Fantom；
第一章节：我对Roland的认识和New Fantom的官网
Roland New Fantom的官网地址：
https://www.roland.com/global/categories/synthesizers/performance_workstation/Roland New Fantom的补充音色包：
http://axial.roland.com/category/fantom/Roland New Fantom的系统升级地址：
https://www.roland.com/global/support/by_product/fantom_6/updates_drivers/（Roland升级需要把U盘用Roland New Fantom格式化之后，并且把U盘改成FAT 32的格式，才能升级成功。Roland New Fantom的格式化方式：插入U盘，点Roland New Fantom的“Menu”按钮，再选择屏幕上的File Utility，就可以选择Format，来格式化U盘。）Roland的数字琴对我来说是崭新的一页，一直以来我对Roland的老模拟合成器情有独钟，导致我对Roland在2000年之后出的数字合成器以及舞台电钢都很失望。并不是这些数字琴不好，而是Roland曾经的80年代到90年代的老模拟合成器实在太辉煌了，让我对Roland一直充满着期待，也正因为如此，之后就一直让我不停的失望，当时出的老Fantom系列的偏执狂性格的系统一直让我很不习惯，找一个音色必须反复按，一个一个音色往下找，异常痛苦。
直到Roland JD-XA和Roland System-8，我感受到了Roland要再次复辟了。在2014年，Roland开始陆续推出Roland JD-XA，之后是Roland System-8，然后再是Boutique以及FA和Rd舞台电钢系列。这些产品虽然都很出色，但是我仍旧没有被吸引。为什么呢？Roland JD-XA和Roland System-8在各自的领域都很出色，一台是数字和模拟的混合琴，一台是能拥有3台琴的音色的模拟滤波器数字振荡器的合成器，无法叠加3台不同的合成器的音色，也没有触后键床，还体积特别大！而Boutique是对Juno系列进行了复刻，体积小了，机架版，但是减小了尺寸使推子推的余地很小，在我看来还不如旋钮。。
FA和Rd虽然音质很出色，若要出去演出，琴太重了，尺寸大了点。舞台的控制性能和面板的直观性在我看来都不够强，这点Nord Stage在当时，就已经做的很强了。因为我自己有Roland Jupiter 6模拟合成器，所以会不自觉的把这些数字琴/数字物理混合琴和Jupiter 6去搭配，结果可想而知，我肯定是不满意的。有人会说这么比较是不对的，因为价格区别很大，年代也有区别。不过我的工作室只有这么大，只能放这几台琴，放琴的空间有限，必须控制设备的数量和面积，所以一直以来我希望能找到一台多才多艺的Roland的数字琴和Jupiter 6去匹配。从音质上来讲，模拟合成器很温暖，数字合成器会更加冷色调一点，绝大部分有些“工龄”的合成器玩家都会喜欢模拟合成器更多一点，因为音质。再加上现在的3c产品检验以及科技的进步以及对成本的控制，基本上合成器里面都是只有一块集成芯片，而不再像80年代那样，每一个复音就是一个模块（Jupiter 8，8个复音就是8个模块），所以有时候大家会觉得，模拟琴的6复音/8复音的声音密度，能把数字琴的256复音给干掉。但其实，我比的不是音质，而是需要数字琴的功能和数控系统。打个比方，小提琴一个音的感动人的程度，远远超过钢琴，但是钢琴可以弹和弦而小提琴只能演奏双音。在数控功能上，模拟合成器可以比作靠音质出挑的“主旋律弦乐器”，而数字合成器可以比作靠多功能出挑的“伴奏型钢琴”。而2019年出现的Roland New Fantom正是我心目中的多功能的最佳人选！

Roland的数字琴对我来说是崭新的一页，一直以来我对Roland的老模拟合成器情有独钟，导致我对Roland在2000年之后出的数字合成器以及舞台电钢都很失望。并不是这些数字琴不好，而是Roland曾经的80年代到90年代的老模拟合成器实在太辉煌了，让我对Roland一直充满着期待，也正因为如此，之后就一直让我不停的失望，当时出的老Fantom系列的偏执狂性格的系统一直让我很不习惯，找一个音色必须反复按，一个一个音色往下找，异常痛苦。
直到Roland JD-XA和Roland System-8，我感受到了Roland要再次复辟了。在2014年，Roland开始陆续推出Roland JD-XA，之后是Roland System-8，然后再是Boutique以及FA和Rd舞台电钢系列。这些产品虽然都很出色，但是我仍旧没有被吸引。为什么呢？Roland JD-XA和Roland System-8在各自的领域都很出色，一台是数字和模拟的混合琴，一台是能拥有3台琴的音色的模拟滤波器数字振荡器的合成器，无法叠加3台不同的合成器的音色，也没有触后键床，还体积特别大！而Boutique是对Juno系列进行了复刻，体积小了，机架版，但是减小了尺寸使推子推的余地很小，在我看来还不如旋钮。。
FA和Rd虽然音质很出色，若要出去演出，琴太重了，尺寸大了点。舞台的控制性能和面板的直观性在我看来都不够强，这点Nord Stage在当时，就已经做的很强了。因为我自己有Roland Jupiter 6模拟合成器，所以会不自觉的把这些数字琴/数字物理混合琴和Jupiter 6去搭配，结果可想而知，我肯定是不满意的。有人会说这么比较是不对的，因为价格区别很大，年代也有区别。不过我的工作室只有这么大，只能放这几台琴，放琴的空间有限，必须控制设备的数量和面积，所以一直以来我希望能找到一台多才多艺的Roland的数字琴和Jupiter 6去匹配。从音质上来讲，模拟合成器很温暖，数字合成器会更加冷色调一点，绝大部分有些“工龄”的合成器玩家都会喜欢模拟合成器更多一点，因为音质。再加上现在的3c产品检验以及科技的进步以及对成本的控制，基本上合成器里面都是只有一块集成芯片，而不再像80年代那样，每一个复音就是一个模块（Jupiter 8，8个复音就是8个模块），所以有时候大家会觉得，模拟琴的6复音/8复音的声音密度，能把数字琴的256复音给干掉。但其实，我比的不是音质，而是需要数字琴的功能和数控系统。打个比方，小提琴一个音的感动人的程度，远远超过钢琴，但是钢琴可以弹和弦而小提琴只能演奏双音。在数控功能上，模拟合成器可以比作靠音质出挑的“主旋律弦乐器”，而数字合成器可以比作靠多功能出挑的“伴奏型钢琴”。而2019年出现的Roland New Fantom正是我心目中的多功能的最佳人选！

在屏幕的右边是标准的合成器板块配置，有”Osc/振荡器“，”Filter/滤波器“和”Env/包络“的独立单元控制器，并且还有独立的Filter按钮可以选择不同的滤波器类型，还有Para按钮（Parameter/参数，缩写），点击一下即可看相关的单元的参数。之后是靓丽的四乘以四的标准打击垫，在打击垫底下有：
Rhythm Pattern/节奏组（选择鼓的不同的节奏）
Hold（使用采样音色时，能一直持续播放）
Bank（采样音色可以保存到不同的音色库，方便使用者保存和管理采样音色）
Clipboard（在类似于Ableton Session Mode的模式下，用于控制不同的Clip）
Pad Mode（进入采样播放模式）
Sampling（进行采样）最后是Tr Drum Machine/鼓机，有16个按钮用于输入不同的音序，同时这16个按钮在单一音色时，代表着不同的乐器音色单元。总结：
Roland New Fantom不仅像以前那样，把所有的工作站功能，按照板块一一做到了一台琴上，还做到了一目了然，很清晰，我认为非常给力！第三章节：Roland New Famtom的软件系统以及和Logic，Mainstage的互动
当琴接到电脑上，点击Roland New Fantom的DAW Ctrl按钮，然后电脑屏幕信息就会印射到Roland Fantom上，使用者这时候就可以通过Roland New Fantom上的按钮和屏幕去操控所有Main Stage和Logic上面的操作。

第四章节：Roland New Fantom和其他品牌工作站相比，自身的独有优势与劣势
Roland New Fantom和其他的工作站相比，各有千秋。工作站因为信息含量大，所以一般来讲，使用者熟悉哪个品牌的工作站流程，那么使用体验基本都是顺手的。熟悉了哪个品牌的音色，那么在听感上都是习惯的。那么Roland New Fantom体现了哪些更好的优点呢？1，音序和表演模式Live Recording/Tr Recording/Step Recording
（三种不同的录音方式，在琴的屏幕右侧）
Pattern/Group/Song（在琴的显示屏右侧）
-Pattern类似于Abelton Live的Session Mode，你可以把自己的音乐灵感以片段形式一一录制，然后分别组合来听。（比如鼓，录4段片段；贝斯，录4段片段；不同的组合，从而找到自己最喜欢的组合方式，或者作为表演做不同的加花变化去使用它，能达到编曲键盘的效果）-Group，是把Pattern的组合以Group的形式来保存。所以我们可以在Group 1里面存8种不同的鼓节奏，在Group 2里再存另外8种不同的鼓的节奏，其他乐器也可以这样处理。基本上在Ableton的Session Mode的操作，在Group和Pattern上都能操作。-Song，可以以Group为单位，设置先后次序，然后组成1首歌的伴奏。因此，在写歌的时候，我们可以把自己喜欢的元素记录下来，然后用各种组合找到自己喜欢的方式，再记录下来。这套音序器很强大，很高效！缺点是：目前系统里只有3拍子和4拍子，我没有找到5拍子，7拍子和9拍子。期待之后的系统升级能给予节拍上的完善。2，模拟滤波器和丰富的背面板接口以及CV接口！
工作站随着系统升级可以有许多不同的振荡器，不同类型的滤波器，但是加入模拟滤波器，Roland工作站又是第一个！背后丰富的接口让我想到了Korg和Arturia Matrixbrute，这里接口就不一一提到了，只讲我的重点：作为一台数字工作站，也有CV接口，令人欣喜！缺点是：背面板的接口，我觉得有点松，每次插线和拔线，我都很担心是否会损坏接口。3，多功能的16个打击垫和调制轮，弯音轮加摇杆！加3个外部设备USB！！加3个可设置的表情踏板插口！
喜欢做现场调制演出，或者想既能演奏，又能做音色魔术师的乐手们，大家应该会喜欢这么多的控制器。到目前为止，我没有碰到过任何一台工作站同时有这么多的控制器在界面上，也许对工作室编曲，这些无所谓，不过同样买琴，有这台琴能省不少钱去购买Midi控制器了。作为现场，这台琴的控制器使用的好，绝对是超级利器，想怎么变就怎么变，再加上Motional Pad（再4个音色中，按照不同比例，不停的变化音色），眼花缭乱！缺点是：这台琴太贵了！哈哈哈！我还想要一个类似于Nord Stage界面上的External按钮来控制Midi发送。

第五章节：Roland New Fantom对工作室，现场演出和音乐教育方面的我的个人主观看法，我会如何使用Roland New Fantom对于工作室而言，Roland New Fantom的音质肯定不能和几百G的软音源比，所以在我看来就是效率。对于工作室的使用者来说，是否能“提高工作效率”是Roland New Fantom的核心。
1a，占地面积小，精简工作动线。如果你是Roland用户，那么这台琴把“鼓机，合成器/采样，DAW”都融合在了一起。能让你有一台琴就能完成所有的编曲工作，这就很省事，很节省放设备的空间。如果碰到搬运工作，那也会相对轻松不少。2a，高效率出Demo。因为New Fantom的Pattern/音序器和Ableton Live的Session Mode很像，所以我们可以把写好的歌曲动机作为Clip一个一个保存，并且可以不同的配对，来听哪个效果是最好的。也就是说New Fantom是真正的把部分的电脑DAW做进去了，如果真的不带电脑，用惯了Ableton Live的用户使用New Fantom，基本上能很快上手。除此以外，还有Song Mode，我们可以安排前奏，主歌，副歌等等，把自己最终喜欢的配对放到对应的歌曲结构中，来听整体曲子的效果。确实，随着电脑上的DAW/编曲工作站的强化，电脑现在是音乐工作者最重要的工作工具之一，尤其是编曲和录音，DAW的出现一下子把音乐制作的门槛降低了很多，但是还是那句话，如果一台琴上拥有电脑的功能同时还有“琴键”和音源，多一个选择不是坏事，至少可以以防万一。3a，对于作曲家的灵感的激发。当我们陷入困境的时候，我们需要与人沟通和与乐器沟通。现在有很多的乐器是很好的执行工具，但无法提供灵感。大家对于音乐现在会更在乎“你的想法”，当你的想法遇到了瓶颈，这时候就需要各种声音来刺激和提供你去思考，从而让你更有灵感去进行音乐创造。就好比，单独的踩枯叶的采样，无法让你立刻有灵感，但是如果踩枯叶的声音变成不同的音高的踩枯叶的声音，那就是音色。再加上其他的声音，那就能产生一个很有趣的音色。而这样的音色，在真钢琴，舞台钢琴上的预设音色一般都不太能被找到。不能被找到就意味着“初学者也就不知道声音其实还可以这么玩”。对于现场演出而言，Roland New Fantom能提供非常强大的控制能力。
1b，Roland New Fantom可以连接Main Stage使用Main Stage的软音源，同时还能使用Roland New Fantom本身的音色，进行声音叠加。并且有单独的按钮可以控制Main Stage的音量，以及打开或者Mute掉Main Stage里的某一轨的音量。2b，Roland New Fantom有调制轮，弯音轮和Joy stick以及3个可设置的按钮和4个踏板接口，物理模拟滤波器和Motional Pad模式。调制轮很适合模拟风琴音箱的旋转速度变化，也可以固定某些效果器的颤抖速度/幅度变化。弯音轮可以让习惯传统合成器演奏型乐手瞬间上手，而Joy stick可以在演奏Lead音色时，大家像Korg合成器那样来演奏，只是Roland的Joy stick只有“左，右，上”三个方向，但不能向下拉。不过演奏Lead音色的音色变化已经足够了。三个可设置的按钮可以记录琴的音色状态，可以让你随时变化声音的状态。4个踏板接口可以接延音踏板，音量踏板/相位踏板，换音色踏板和调制踏板（类似于Yamaha Montage的超级旋钮踏板）。这些踏板需要先按一下Menu按钮，然后选择”Scene“，之后会有Pedal Assign，这样就可以设置踏板了。如果把踏板设置成Panpot，你就能设置其中某些音色的相位会因为你的表情踏板的变化而产生变化，作为结果，听众就能听到”从左到右/从右到左的声音变化。设置成音量踏板就可以听到“从远到近/从近到远“的声音变化。让观众能真正的看到音乐。把一个踏板设置成Modulation/调制。于是你在每一个音色的参数设置页面上，可以让Modulation踏板去调制最多16个参数的变化，演出时1个踏板可以同时改变16个参数。
从2013年到现在为止的工作站里，Roland是第一家带模拟滤波器的工作站，毫无疑问输出会进一步得到优化。而Motional Pad功能，允许我们在4个音色中混合不同的音色比例，让声音进行变化。同时我们也可以选择”自动化“功能，让系统自动变化声音，从而让我们的合成器”Pad“音色一直处于被音色调制的状态。
3b，Roland New Fantom有1对平衡立体声输出，5对6.5寸非平衡立体声输出，两个cv接口和独立的话筒立体声接口。所以我们可以有足够接口去接主扩音箱，监听音箱。如果条件允许还可以有环绕立体声。音乐教育方面，Roland New Fantom不仅是一台优秀的具有学习作用的合成器，更是一位好老师。这台琴里面的不同类型的合成器音色非常出色，还带有不同类型的滤波器可以学习。可能有人会觉得原声音色不如Yamaha Montage（因为Yamaha有自家生产的真实乐器来采样），不过Roland New Fantom有非常细腻的调制功能，比如可以把钢琴音色里的某几个键调不同程度的走音。以往的琴只能是整体同等比例的走音，但是某几个键不同程度的走音，这个做的非常细腻，好用！因此原声音色可以在有经验的使用者的调校下，做更适合自己的音色设置。所以Roland的真实乐器音色我认为也是非常出色的。Clip Board，Tr音序器，Sample Pad等对于孩子们学习编曲的价值更大，如何自己写一首歌，从安排鼓的节奏到采样的使用，再到Clip Board不同的音乐段落的组合，一台琴包含了所有。最后说一句我认为的关键要点：这台琴的钢琴预置音色不是最优秀的，Zen Core引擎的钢琴音色没有V piano钢琴来的好，大家一定要花点时间听听看这台琴V piano单元的钢琴音色。我会如何使用Roland New Fantom，我自己的专业是演奏和作曲，从小练古典钢琴，并且我已经有Yamaha Montage 7，Nord Stage 3和Roland Jupiter 6和ASM Hydrasynth。Roland New Fantom里面有许多不同的合成器的音色，这让我非常惊喜。虽然合成器的音质肯定不如Jupiter和Juno真的合成器来的扎实，但是我可以用Fantom一台琴，快速的做不同的琴和琴之间的组合/叠加，使用不同的滤波器，从而做出几台琴音色叠加在一起的复杂音色的Pad或者Lead。此外，在现场表演时我还可以用Fantom的打击垫去触发采样。在个人展示的时候，用Clip Board播放Loop，这些功能是我目前其他的琴都无法做到的。所以Roland New Fantom对我的设备组合，是一个非常好的完善。为何我不用电脑上的DAW，而要用Roland New Fantom？在我看来，Roland New Fantom就是为现场而生的工作站，高效！直接！强大！

抽象

支持一下 如有操作教程就好了

jarri

都是硬家伙。

补充内容 (2020-7-16 18:25):
贝斯的声音很魔性~~~~

lzg8988

谢谢分享！！！！

jarri

满屋子的重武器。

3585744916

太棒了

面包

3585744916 发表于 2021-1-7 18:31
太棒了

是的。