他们总在标榜的“东岸”和“西岸”合成器，到底是啥意思？

面包

有很多合成器爱好者会听说 East Coast 和 West Coast，也就是东岸和西岸的合成器。很多产品也会在宣传中使用这样的概念。例如 Korg 的 Volca Modular 就说自己继承了西海岸的合成器理念。而 Makenoise 更是宣称 0-Coast 这一台小小的产品，可以让用户横跨两个海岸。

你可能听说过东海岸对应 Moog，西海岸对应 Buchla。这样说并没有太大问题。这次我们就细数数这里面的门道，在文章的结尾处还有我做的一个对比表，一目了然。

其实要把一台合成器叫做东岸合成器和西岸合成器，还真的不怎么准确。因为它们所代表的，其实是两种不同却又有一定共通性的声音合成概念。要把它们之间的区别和联系说清，我们首先要认识一下声音和声音合成。

要想生成和控制声音，我们首先要量化声音，分析它到底有哪些属性可以控制。那么你能够想到几个相互独立的属性呢？声音的属性有三种，分别是 音高、音量 和 音色。这三者之间相对独立，互不影响。所谓声音合成，说白了就是使用技术手段，在时间上塑造这三个属性的变化。

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1.音色

一个声音的音色就是它的谐波构成。而东岸和西岸塑造谐波的方式是截然不同的。

东岸合成的基本思路是减法合成：通过在振荡器部分组合多谐振荡器来构成含有丰富谐波的声音，使用滤波器去掉一部分谐波。这就是减法合成的基本原理了。相对的，西岸合成的基本思路是动态调频合成，使用一个振荡器去对另外一个振荡器进行调频，外加 Waveshaper 来生成丰富的谐波。在构成谐波的方式上，减法是从多到少，调频是从少到多。

下图是 Moog 经典的 901 振荡器。这个振荡器也出现在了 Moog 现在还在生产的 Model 10 模块合成器上。四种输出还有带衰减的和不带衰减的接口，有一种蠢萌蠢萌的感觉。简单、实用、好听。

接下来是 Buchla 259，理解成本直线上升了有没有。这是一块非常典型的西岸风格的振荡器，左侧的振荡器可以对右侧的振荡器进行振幅、频率和音色的调制（控制 Waveshaper）。

除了这个区别之外，东岸和西岸的代表人 Bob Moog 和 Don Buchla 在合成器的其他部件，也渗透着自己对于音乐、声音和演奏的理解。

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• 音量
  
  

东岸思路倾向于使用 压控放大器，而西岸思路喜欢用低通门

在对音量的控制上，东岸思路倾向于使用 VCA——压控放大器。它可以提供一个单纯音量的变化，而不影响音色。而西岸思路喜欢用 LPG——低通门，它相当于一个放大器，结合了一个低通滤波器，随着音量的减小，声音中的高频成分也逐渐越来越少。Buchla 之所以使用低通门，是因为 Don 认为，这样的反应和原声乐器一样，符合自然界的物理规律。

VCA 的响应是非常迅速的，可以很直接的体现控制电压的曲线。而 LPG 因为通常使用了线性光耦（Vactrol。由 LED 和光敏电阻封装在一起的电子元件），所以拥有自己自然的衰减曲线。我有一款叫做 DPLPG 的模块。就是一个被动电路（无需供电）的双低通门。

• 音高
  
  

在合成器里面，我们把所有生成控制信息的方式都算进去。

最后说说音高，其实光说音高就狭隘了。传统概念的音乐里，音高是绝对统治性的参数。而在合成器里面，我们把所有生成控制信息的方式都算进去。

包络发生器上面，东岸使用基础的 ADSR，西岸则使用了看似更为基础的 AD 或者 AR，不过后者可能会提供更丰富的输入输出和用户控制，让包络发生器可以完成其他的一些功能，例如做低频振荡器等等。

在音序器上，东岸的风格倾向使用传统的 Step Sequencer，而西岸风格则会有一些实验性的功能。

比较经典的两个模块对标，一个是 Buchla 的 248 MARF（Multiple Arbitrary Function Generator），另一个是 Moog 的 960。

MARF 的上下两排推杆，可以想象成在一个笛卡尔坐标系里面，有 16 个 点。上面那排推杆设定这些点的纵轴位置，下面那排推杆是横轴位置。我做了下图方便大家理解。

这其实就是它名字里“函数生成器”的由来。

一台 MARF 分为两个部分：推杆和输出。推杆部分用来画出这个函数的各个关键点、而输出部分可以多种方式选择并输出这些设定好的数值。每个输出模组相对独立，可以拥有独立的时间、控制模式等等。你也可以看到，这是一个相对来说复杂的模块。可以当作音序器、量化器、包络发生器、“波表”振荡器……是一个万能型模块。

相对来说，Moog 的 960 就简单多了。三通道八步的音序器，也可以当“波表”振荡器。

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• 演奏界面
  
  

东岸倾向于使用钢琴黑白键，而西岸倾向于使用实验性的触摸界面

演奏界面的区别就更大了。

在音符的界面上，东岸倾向于使用钢琴黑白键，例如 Moog 的 962 就是一个双复音输出的 61 键标准键盘。而西岸倾向于使用实验性的触摸界面，把音符的概念弱化，把音高与其他合成器参数平等看待。

还有我一直喜欢的 113，这个设计现在看来都很超前

在这里我做了一个东西海岸合成的区别对比表格。你也不要把我这个表格奉为绝对正确，我希望它能引起你的思考就好了。

也许你会问了，为啥没拿 Buchla 100 系列的来做比较？其实只要产品选的对，我们会发现 Buchla 也可以很传统。例如下面的音序器 123，还有包络发生器 180 和 280，黑白键排列的控制器 218。

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还有喜闻乐见的，Buchla 的黑白键盘 238。你别说，还挺好看！

是不是有种 Buchla 翻车的感觉 😂 其实比较实际的产品功能，在这里吹毛求疵是有点莫名其妙的。

真正的区别是两方面的：一方面，也是最重要的原因，就是真正的历史。在东海岸和西海岸，Moog 和 Buchla 发展的过程中，他们周遭的环境、接触的人、自己的思路都不同，形成了两种不同的乐器设计风格，继而又形成了两种截然不同的音乐性格。

第二个方面，也就是因为历史的上的不同，传承下来的思路和“仪轨”：东岸思路以满足音乐人的需求作为首要目标，无论是对声音的追求还是理解上的便利。而西岸思路以探索声音为首要目标，“我就是玩儿” 🙄️。

你要问 Moog 能不能玩动态调频，而 Buchla 能不能做减法合成，答案都是可以的。所以说不要被产品介绍里面的什么东西海岸给搞蒙了。

你看很少有合成器产品标榜自己就是东岸的，大部分都会很自豪的说自己是“西岸合成器”。因为西岸的同义词就是“革新、反传统”，那就是很酷的意思了，你买了就很酷——帽子都是用来获得身份认同的。

摒弃所有话术，背后其实也就是一个无聊、硬气又简单的事实：你不去花时间下功夫好好学合成器，是没办法拥有电子音乐自由的。🤔

孰东孰西，声东击西，东邪西毒，东成西就？人家才不在乎呢！前一阵子好多中国模块音乐人都去了阿那亚 Coast，干脆我们也自立门派好了！

二老就静静的看着你装x