【推荐】流行钢琴和声方法

筱恩

初次来到这里，看到大家都那么热心发资料，我也把我电脑里收藏的东西和大家共享一下，希望各位前辈多指教：）

市面上有很多关于即兴伴奏的书，实用的东西不多，书上只告诉你，这个和弦可以接什么和弦，但并没有告诉你，你拿到一首新曲后，该如何去配和弦，而这才是即兴伴奏的关键所在。诚实的讲，要想达到拿到一首新曲马上就能配的程度，须多年的实践经验，并有大量的曲目积累，最后是凭着对和声的感觉去配，这可不是一下就能做到的。到目前为止，我也没有看到过一篇文章能把这一点说清，本文也不例外。不过，本文把流行歌曲中的和弦进行总体规律概括出来，形成一个个常用的公式，并有相应的练习，供大家练习，相信大家经过大量的练习以后，对流行和声和弦的进行的规律、走向有一个大体的认识，为以后伴奏打下良好的基础。废话少说，马上开讲。

小常识：

1、 如何正确的转换和弦。

配伴奏，必然会牵扯到和弦转换的问题，那么如何正确的换和弦呢？注：这一原则多用于纯伴奏（左右手都是伴奏）且针对于右手和弦，不过，左手也适用。  原则：如果两个和弦有共同音，尽量保持他之间的共同音，并以最简单的方法换和弦，最短的路径换和弦。

2和弦的几种转位形态。

根、3、5音位置。即一个和弦的最上方的音分别为该和弦的根、3、5音。例：1、3、5这个和弦。1、3、5就是5音位置（原位）；3、5、1就是根音位置（第一转位）；5、1、3就是3音位置（第二转位）。从不同的旋律位置开始会直接影响后面连接和弦的形态。


常用公式

公式一：[1]     [4]     [5]     [1] （和声王国的支柱和弦）

公式二：[1]     [6]     [4]     [2]     [5]     [1]

公式三：[1]     [6]     [2]     [5]     [1]

公式四：[6]     [2]     [3]（3、#5、7）[6]

公式五：[6]     [4]     [2]     [3]（3、#5、7）[6]

公式六：[2]     [5]     [1]     [4]     [7]     [3]（3、#5、7）[6]

公式七：[6]     [2]     [5]     [1]   [1、2]  [3]（先是3、6、7、3/后是3、#5、7、3）

公式八：[1]     [5]     [6]     [3]     [4]

公式九：[1]     [3]     [6]     [3]     [4]     [3]     [2]     [5]     [1]

公式十：[1]     [3]     [4]     [5]     [1]

公式十一：[1]  [7]（7、2、5）  [6]  [5]（5、1、3） [4]  [3]（3、5、1）  [2]  [5]  [1]


注：如没有特殊说明，如[3]（3、#5、7）或[7]（7、2、5）。则[1]=1、3、5； [2]=2、4、6；  [3]=3、5、7…….以此类推。


注：公式中，以[1]开始的为大调；以[6]开始的为小调


具体练习方法：

A:每条公式先分别练习几遍，然后窜起来练习，也就是从第一条到第十一条直接连下来练习。

B:把十一条公式打乱顺序练习，想弹哪弹哪条，公式一接公式五、公式八  等等。

C:（重点）把公式拆开任意组合练习，如：把公式九[1] [3] [6] [3] [4] [3] [2] [5] [1]和公式十[1] [3] [4] [5] [1]拆开任意组合以后，又可能形成新的组合[1] [3] [6] [3] [4] [5] [1]。也就是公式九的前四个和弦，直接接到公式十的后四个和弦，连接的原则，就是公式中的共同和弦，把这个和弦当作一个连接点，一个桥梁。只要注意以下两种情况就可。（1）不要反功能进行，（就是[5]级不能到[4]级，这一点很重要！）。（2）无论前面和弦是怎样进行的，大调的最后三个和弦，必须是[2] [5] [1]或[4] [5] [1]，以[2] [5] [1]为最主要的进行；小调的最后三个和弦最好为[2] [3] [6]或[7] [3] [6]，这一点要切记。这样就能最大限度的让练习者熟悉各种和弦组合。在这三种练习方法中，第三中较为重要。另外，大家也可以从实践中自己总结出一些常用进行，可长可短。


我想说明的一点是，我不太喜欢用公式这个词，好像有种固定不便的感觉，其实它是非常非常灵活的，它有各种各样的变体的可能，不是什么固定不便的东西，也许把公式这个词改成常用进行更为合适，实际上根本没有什么公式，这些所谓公式，也只不过是我粗略归纳出来的，它可以是十一个，也可以是十五六个，甚至可以浓缩为三、四个，这些都不重要，只要它能帮助你更好的学习就行。

另外，建议开始和弦从不同的和弦位置练习，如5音位置（135）；3音位置（513）；根音位置（351）等，还有，最好用不同的调性来练习，为以后用原调演奏做准备。

把这些公式灵活的运用的实际乐曲中去，丰富你的演奏经验，让你从大量的练习中去感受和声的规律，你会发现，这些所谓的公式只是在歌曲的某一部分运用，不是全部运用，而且，常常是各种公式相互穿插运用，并且各公式又是非常非常的灵活，可增可减，但无论如何，它总是围绕着一个中心（主和弦）[1]在运转，好像总有一种在一个圈子里转来转去的感觉。

要想真正了解和声的规律，至少要背奏50首歌曲，只有达到这样一个量，才能深切理解和声的规律。

当你带着公式的概念去弹、去分析这些曲子时，一定会对你有帮助的。如果有一天，你发现，好像无论你弹什么歌曲，都是在一个圈子里转来转去的时候，好像就是那几个常用进行转来转去时，当你有了一个圈的概念时，恭喜你，你已经进入了和声王国的大门，已经渡过了初级阶段。

xiang

如果想把曲子弹成不在一个圈子里面转，也就是转调，怎么办？转调有公式么？

erson2003

我是初学者，还看不懂，不过支持一下，谢谢楼主分享！

gxnnzw

好贴，值得收藏！很多老师在教学中对调配和弦都不提倡用“套子”，这无疑是对的。但对众多初学者来说，如果不经过练“套子”怎能掌握配和弦的规律呢？所以我认为还是应该多练，最后才能真正做到随心所欲地去配，变有“套”为无“套”

键盘阿建

和声还要靠自己的耳朵，有时听听原曲，这样以后你配和声会根据音乐的需要.情绪来配！每个和弦豆油自己的色彩，你想135是阳光，613是感觉阴天，13升5很暴烈，724好象受了什么委屈，自己的理解啊！

[ 本帖最后由 键盘阿建 于 2008-7-26 15:27 编辑 ]

funk

好贴，顶了！

lincf

好帖！顶！

MIDI初学者

好像不是很正确啊,.5级是可以接到4级前面的17654325,这就是么,结尾也不一定就是5级和1级啊,4级的我也见过啊

莺歌燕舞

对新手来说，还是不错的东西

琴魔手

新手需好好照此练练，

zhengbaiyun

强悍，等的就是这个

LEUJUNG

公式七不太懂 ，    [6]     [2]     [5]     [1]   [1、2]  [3]（先是3、6、7、3/后是3、#5、7、3）
（ [1、2]  [3]（先是3、6、7、3/后是3、#5、7、3））  这个是什么意思 啊

键人

这个才是实实在在的东西。。对于那些自学和弦规律的新手们帮助太大了。。

huaixin

讲得非常通俗、透彻，不过要完全领悟的确要化大力气才能有所建树。